ステレオサウンド　43号（ベストバイの特集号）のなかに、
井上先生と瀬川先生が、LS3/5Aについて書かれている。

超小型の、ポータブル用モニターシステムで、英ＢＢＣ放送のモニター用に採用されていることは、型番からも明らかである。本来の特長を活かすためには、低域をコントロールしてあるＱＵＡＤの４０５パワーアンプなどがドライブ用に必要であり、しかも、１ｍ以内の近接位置で聴かなければならない。ヘッドフォン的な聴き方だけに、組み合わせコンポーネントは高品質が要求され、さもなければ、見えるような臨場感は得られない。（井上卓也）

左右のスピーカーと自分の関係が正三角形を形造る、いわゆるステレオのスピーカーセッティングを正しく守らないと、このスピーカーの鳴らす世界の価値は半減するかもしれない。そうして聴くと、眼前に広々としたステレオの空間が現出し、その中で楽器や歌手の位置が薄気味悪いほどシャープに定位する。いくらか線が細いが、音の響きの美しさは格別だ。耐入力にはそれほど強い方ではない。なるべく良いアンプで鳴らしたい。（瀬川冬樹）

とにかく近接的な配置で、ステレオ再生の基本である正三角形のセッティングを正しく守り、
組み合わせるアンプやカートリッジに良質なモノをもってくることで、
ぴしっと定位する音像を見るかのごとく体験ができる──、
そういうスピーカーだと、ふたりの文章から受けとれた。

ヘッドフォンとスピーカーの中間的といおうか、その境界があいまいな聴き方をするスピーカーといおうか、
LS3/5Aで聴く女性ヴォーカル、それも深夜にひとりで聴くという行為は、
中学、高校の頃、親に隠れてラジオの深夜放送を聴くのにある種似た、
対象との親密な関係を結べるからこそ、夢中になれるのかもしれない。

中学生に、ペアで15万円のスピーカーはおいそれと買えるものではない。
それでも、いつか、そういう聴き方を楽しみたい、と思わせてくれたのが、LS3/5Aだった。

キャバスのブリガンタンは、１本655,000円。
当時、JBLの4343は739,000だった。

4343は４ウェイで、上２つのユニットはホーン型。
一方のブリガンタンは３ウェイで、スコーカー、トゥイーターはドーム型。
ウーファーの口径はほぼ同じだが、ブリガンタンは36cmと、4343の38cmより、ちょっとだけ小さい。

こんなふうにスペックだけを4343と比較していくと、それほど魅力的なスピーカーシステムとは思えない、
このブリガンタンが、1977年当時、もっとも聴いてみたいスピーカーの筆頭だった。

もっともそれにはもうひとつ理由ともいえない理由があって、
当時キャバスというブランドは著名なブランドではなかったし、実物をみる機会すらなかった。
だから、よけいに、とにかく聴いてみたい、と思っていただけでもあるのだが。

井上先生が候補として選ばれたもうひとつのスピーカーシステム、ロジャースのLS3/5Aは75,000円（１本）。
大きな音は望めない、低音も、もちろんこのサイズだがそれほど望めるわけではない。

でもこの小ささと、4343のほぼ10分の1の価格。
けっして、あらゆる音楽を4343のように十全に楽しませてくれるだけの能力は秘めていないものの、
ある特定のジャンル、ある特定の聴き方には、
LS3/5A以上に魅力的なスピーカーシステムは、そう多くはない、ということは、誌面から伝わってきていた。

別項で、「間違っている音」について書いた。

「正しい音」もある、と私は考えている。
そう考えない人もいるだろうが、正確な音とは違う意味の「正しい音」がある。
そして「間違っている音」に対して、「正しい音」がある、とは考えていない。

つまり間違っていなければ、それだけで正しい音だとは思っていないということだ。
「正しい音」は、「間違っている音」は無関係のところにあるような気がしてならない。

「美しい音」の反対となることばは、なんであろうか。
人によって答は変ってくるだろう。

「汚い音」という人もいるだろうし、「悪い音」とか「雑な音」、
「醜い音」（どんな音なのだろうか）といった答が返ってきそうだ。

正解は……、というつもりはさらさらない。
ただ、私は「美しい音」の反対語は「貧しい音」だと答える。

そのあとで、「美しい音」と「貧しい音」の中点について考えてみる。

「醜い音」と考えた人は「美しい音」と「醜い音」の中点を、
「汚い音」と答えた人は「美しい音」と「汚い音」の中点を、それぞれなんであるのか考えてみるといいと思う。

音に関するあらゆる表現で、その反対語を考えてみると、おのずと己の中点が浮び上ってきはしないか。

「真の自己にとって浄化された自己は友であるが、浄化されていない自己は敵である」
インドの古典「バカヴァッド・ギーター」のなかに出てくる一節だ。

だとしたら、いったい音楽は、真の自己にとって、どういう存在となってくるのか。
そして、音楽がこころに響く、とはいったいどういうことなのだろうか。

音を表現していくのは難しさがある。
音を直接表現できない以上、なにかをもってくることで、音楽、オーディオについて語る、書いていくことになる。

自分語りがある。
音楽、オーディオについて語るために自分語りをもってくるのと、
自分語りをしたいがために、音楽、オーディオについて語るのとでは、まったく違うものである。

自分語りを目的としているのに、それを巧妙に隠した文章は、
赤裸々に己のことを書いてある、ふうに読めなくもない。そう受け取っている読み手もいることだろう。
ここまで……、こんなことまで書くんだ、この人は、と思わせておきながら、じつのところ、
そこに書いてあることといえば、広く浅く自分語りをしているだけだったりしてないだろうか。

音楽、オーディオについて語るための表現手段としての自分語りの場合、狭く深く、といってもいいのかもしれない。

そんなことを感じることが多くなってきた。

ニーチェが「善悪の彼岸」に書いている。
「自己について多くを語ることは、自己を隠すひとつの手段でもあり得る」と。

自分語りを目的としている人の、音楽、オーディオについての文章は結局のところ、
なにひとつ語っていない、己のことも、音楽、オーディオについても。