audio identity (designing)宮﨑勝己　mail : x6audio@audiosharing.com　facebook : http://facebook.com/audiosharing

今日（6月20日）、OTOTENに行ってきた。七時間弱、会場にいた。それでも全てのブースの音を聴くことは無理で、
さらにOTOTENでは一つのブースを複数の会社で使うところもあるため、聴きたいモノだけ絞っても、
七時間程度では、聴いていないブースもあるし、聴いていない音の方が多い。

そんな中で、今年、好印象だったのはティアックだった。
まず七階に行き、それこら下の階を順番にまわっていこう、それだけは決めていた。

六階についてまず右に向かった。最初のブースG605は「今いっぱいなんです」と断られたので、隣のブースへ。ここがティアックだった。

ドアが開いてて音楽が聴こえてくる。スタートレックが鳴っていた。それで入ったようなものだ。

鳴っていたスピーカーは、クリプシュのFORTE IVだった。
アンプその他はティアックの比較的小型のシリーズ。

実を言うと、これまでOTOTENでのティアックのブースは素通りしていた。なのでティアックが扱うようになってからのクリプシュを聴くのは、今回が初めて。

さほど高くないことは知っていたが、価格を調べて「安い」と思った。

ティアックのブースでは、高価なケーブルは一切使われていなかった。高価なアクセサリーの類もなかった。安価なケーブルが使われていただけだった。

今回のシステムの、ケーブルを含めたトータル金額は高価なケーブルよりも安かったりする。このことで好印象だったわけではない。

若いスタッフの方による進行が良かったからだ。

今日（6月19日）から開催のOTOTEN。
例年通りだと土曜日と日曜日の二日間なのだが、今年は金曜日をプレミアムデーとして、初の有料日を設けている。

有料となれば、入場者は無料の時よりも減るだろうし、そのことによって、じっくりと試聴の機会が得られるのは、誰もがわかっていたことであり、有料開催を望む人もいた。

どのくらいプレミアムデーに、人は集まったのか。がらがらだとゆっくり聴けるといえばそうなのだが、会場の熱気は薄れるだろう。
ほどほどに集まってくれればいいのだが、実際のところ、どうだったのか。

出展社の立場としても、これまでの二日間の開催よりも肉体的な負担は減るように思う。
これまで通りだと金曜日に搬入、設置して、日曜日の夕方には搬出作業が待っている。

これから先、どうなるのかは今のところなんともいえないが、今年のやり方が定着していくのもいいように感じている。

マイケル・ジャクソンの熱心な聴き手だったわけではない。持っているCDは一枚だけ。そんな聴き手でしかないけれど、
1993年のスーパーボウルのハーフタイムショーで、マイケル・ジャクソンがステージに登場して90秒ほど微動だにしなかったことは知っている。

熱心な聴き手ではない私は、なぜなのかは考えなかった。
それから二十数年が経ち、映画「マイケル」に登場する絵本「ピーターパン」を見て、そうだったのか、と思った。

ピーターパンが立っている挿絵。その影こそが、1993年のスーパーボウルでのマイケル・ジャクソンのシルエットそのものだった。

（その１）で、映画「サタデー・ナイト・フィーバー（Saturday Night Fever）」で、ダンスコンテストの会場となったディスコには、アルテックのA7が置いてあったことを書いた。

A7なのか、“MUSICAL SOUND LOUDSPEAKER SYSTEM”の名をもつ1236なのかは、はっきりしないが、アルテックなのは確かだ。

今日、「マイケル」を観てきた。ジャクソン5の遊園地でのライヴのシーンがある。ステージの両端には、やはりアルテックがある。

A7かA5なのか、それとも1236なのかはわからないのは、828エンクロージュアの上に、ホーンがのっていないからだ。

実際、この状態で鳴らされていたのかはわからないが、やっぱりアルテックなんだなぁ、となる。

この時代、アルテックの名は知らなくても、その音を聴いていたアメリカに住む人は多かったんだなぁ、とも思う。

パワートゥイーターというキーワードは、ステレオサウンド別冊HIGH TECHNIC SERIESの三冊目、「世界のトゥイーター55機種の試聴とその選び方使い方」を読んでいくうえでも、重要というか、なかなか興味深いともいえる。

といっても当時はそこまでは思っていなかった。けれどくり返し読み、東京で暮らすようになり、ステレオサウンドで働いたことで、
接する音が大きく増えたことで、パワートゥイーターということの比重が増していった。

「世界のトゥイーター55機種の試聴とその選び方使い方」では、リボン型トゥイーターが複数登場する。
当時、リボン型トゥイーターの代表的存在であったパイオニアのPT-R7はもちろん、
歴史的にはPT-R7よりも古くからあるデッカのトゥイーター、リボン型の一種ともいえるテクニクス独自のリーフ型トゥイーターの10TH1000、
そしてアメリカから登場したばかりのピラミッドのT1がある。

私は、ここに挙げた全てのリボン型トゥイーターを比較試聴した経験はないが、試聴記をくり返し読み、いくつかの機会で聴いている。

リボン型トゥイーターは、新しい製品が出るごとにパワートゥイーターへと進歩しているともいえる。

デッカよりもパイオニアが、力の提示においては優っているものの、それでもリボン型トゥイーターの一般的な印象の中での評価でしかない。

テクニクスは、そんなパイオニアよりも力の提示は優っている。ピラミッドのリボン型はさらに優っている。

JBLの往年のプリメインアンプのSA600を、優れたデザインという人は多い。私もそう言ってきたし、
SA600はプリメインアンプであり、さほど大きくもないから手元にあってほしい一台でもある。

なのに最近、SA600は優れたデザインなのか、という疑問も持ち始めている。
フロントパネルについてではなく、アンプ全体として、どうか、である。

SA600は、JBLのパワーアンプSE400Sの前面に、コントロールアンプのSG520的構成を持ってきたコンストラクションとなっているため、SA600のリアパネルはSE400Sそのものである。

となるとプリメインアンプとしての入出力端子はどこに設けられているかといえば、底板である。

もうずいぶん前のことだが、オーディオの仲間の一人がSA600を買った。もちろん中古なのだが、相当に程度のいいSA600だった。

彼は、これまたずいぶん前からSA600のデザインをべた褒めしていた。嬉しかったなのだろう、手に入れたその夜に電話があった。

見て触って、その音を聴いて興奮しているのが伝わってくる。興奮するのもわかる。
しばらく話したあと、彼が言う、SA600の端子がどこにあるか知ってますか、と。

底板でしょう、と即答する。即答されたことに彼は驚いていた。
こちらとしては驚かれたことに、少し驚いていた。

今週末はOTOTEN。

OTOTENで思い出すのは、2019年に出展していたESD ACOUSTICのことだ。

2017年創業のESD ACOUSTICは、中国のオーディオメーカーで、励磁型型のホーン型スピーカーシステムを鳴らしていた。

2019年ショウ雑感で触れているように、その時点では完成度はまだまだとというしかなかったが、これだけのモノをつくる意気込みは、いまの日本のオーディオメーカーにできるだろうか……、と思った。

2020年のOTOTENでの出展を期待していたが、新型コロナ禍でOTOTENそのものが開催されず、
その後、日本でESD ACOUSTICを扱うところは現れなかった。

ESD ACOUSTICは、先ほど開催されたウィーンでのオーディオショウに出展していた。あいかわらず励磁型のホーン型スピーカーでシステムを構成している。

ESD ACOUSTICがどんなふうに変っていっているのかは聴いてみたいけれど、今年のOTOTENにも出展しない。
400万ドルほどするらしいから、日本市場は眼中にないのかもしれない。

5月のaudio wednesdayでは、あるアクセサリーを使って、いくつかのセッティングの音を聴いてもらった。

ディスクは一枚、一曲に固定して、アクセサリーの設置を少し変えては、をくり返し十回ほど聴いてもらった。

側で聴いていると、この人（私のこと）は、何をやっているのだろうか、と思われただろう。

何かを変えた場合、ほとんどの場合、どちらが良かった、好ましいですか、と訊ねているが、
この時はただ聴いてもらうだけだったから、そう思われても仕方ない。

十回ほど同じ曲を聴いてもらった後で、この日の始まりの頃にかけたディスクにする。

大きな音の変化だった。それから数枚のディスクを聴いて終了となったわけだが、
この日、私がくり返しやっていたことは、補助線を引いている感覚だった。

こればかりは自分で手を動かすからこそわかる感覚だろう。

自分自身の神性の創造とは、どういうことなのか。

澄み切った内面性を確立させていく、構築していくことなのかもしれない。

1981年春、東京で暮らすようになって、東京ってすごい、と思わせたのは、以前書いている三省堂書店がある。
それから前回書いた東急ハンズ、そしてぴあがある。

ぴあの存在も全く知らなかった。東京には、こういう雑誌が出ているのか、という驚き、とともに、誌面いっぱいの情報（活字）量にも驚いた。

これほど余白の少ない雑誌はあったのだろうか。普通の雑誌ならば空白のところまで、何らかの活字で埋められていた。

編集の仕事を経験した後では、校正も含めて大変だろうなぁ、と思うようになった。

確か二週間に一度出版されていた。いったい編集部には何人のスタッフがいたのだろか。

映画、音楽、美術館、博物館など、東京で開催される、ほぼ全ての情報が一冊にまとまっていたから、さほど関心のない項目（ページ）にも目を通すことで、興味の対象が、わずかではあっても拡がっていく。

あの時代のぴあに載っていたのは、単なる情報だったのか。情報の羅列とは、ふり返っても、そうとは思えないものがあった。

（その１）は、八年前に書いている。
その時点では続きを書くつもりはなかったので、（その１）とは付けてなかった。

八年が過ぎ、タイトルの「違いがわかっても、違いしかわからなかったりする」人は、増えている気がしてならない。

当時よりもソーシャルメディアで、さまざまな人のオーディオ、音に関する投稿を目にすることが増えてきたからかもしれないが、
それにしても……と思うことが増えてきている。

自慢げに、人が気づかないであろう細かな違いに気がついている、聴き分けている──、そんな投稿がある。

ソーシャルメディアの投稿では文章だけでなく、写真もついてたりする。
自慢げに語る人のシステムの写真が添付されていることある。その写真を見ると、こんないいかげんなセッティングで、
本人が自慢げに語っている細かな音の違いがわかるのか、と思うしかない。

なにかの比較試聴であっても、セッティングのいいかげんさを聴いているだけではないのか。
そんなセッティングしかできない人の耳を、言うことを私は信じていない。

トゥイーター、スーパートゥイーターはよく目にしても、パワートゥイーターは、ほとんど目にすることはない。

私が初めて目にしたのは、ステレオサウンド別冊HIGH TECHNIC SERIESの三冊目、「世界のトゥイーター55機種の試聴とその選び方使い方」でだった。

この別冊は1978年末に出ている。
ここで取り上げられているマクソニックのトゥイーター、T45EXの解説と試聴の印象のところで、井上先生が使われている。

T45EXはT45の励磁型モデルであり、当時T45が49,000円（一本）なのに対して、T45EXは75,000円。しかも電源は別売で28,000円。
外形寸法もT45が11.4cm（直径）に対して15cm、重量は3.8kgが9.0kgと、
井上先生が書かれているように《外形寸法、重量ともパワートゥイーターといった印象》になっているし、
その音も《パワートゥイーターと表現するのが最もふさわしい、エネルギーを十二分にもったトゥイーター、と一言でいい表わすことができます》と語られている。
　　　　　＊
井上　特に磁束密度を強くした時に、それをはっきりと感じます。また、このＴ４５ＥＸは、トゥイーター単体の付帯音、シャッとかシャラシャラといった音がまったくといっていいほど出てきません。その点で、例えば２トラック38cmのテープデッキで生録をするような場合の、モニター用に使うことのできる製品だと思います。レコードを聴く限りでは、さっきの瀬川さんの発言のように、ハイエンドの音の伸びがもっと欲しくなるような音と受け取られそうですが、これをマイクからスルーで聴けば、付帯音がなくて十二分なエネルギーが出せて、すごい魅力が引き出せるのではないでしょうか。
瀬川　その感じは僕もわかります。ドキュメンタルな領域に踏み込んだエネルギーのある音、そのすごみのようなものを感じますね。
　　　　　＊
残念なことにT45EXを聴く機会は得られなかった。それでもパワートゥイーター、この一言だけで、どんな音だったのかを想像するのに十分すぎるほどだった。

マクソニックのT45EX、パワートゥイーターのことは別項で十五年以上前に書いている。
それをいままた書いているのは、先ほどマクソニックが復活しているを知り、しかも新しいトゥイーター、T501をマクソニックは、パワートゥイーターと呼んでいるからだ。

ただし
パワートゥイーターユニットではなく、パーワーツイーターユニットとなっているのは、ご愛嬌。

資生堂が花椿、カネボウがBellだった。どちらもPR誌だ。

先日、ヤフオク！で、Bellを落札した。1976年9月号だ。
五十年前のモノだが、十年ほどしか経っていないくらいの状態の良さ。

こういうものをきちんと持っている人がいるおかげで、手に入れることができる。

1976年9月号は、「黒い瞳はお好き？」と表紙にある。
1976年秋は、資生堂は「揺れるまなざし」だった。

「揺れるまなざし」は小椋佳。
「黒い瞳はお好き？」はグラシェラ・スサーナ。

ヒットしたのは「揺れるまなざし」。
同時期にテレビ・コマーシャルソングとして流れていたが、「黒い瞳はお好き？」を記憶している人はあまりいないだろう。

「揺れるまなざし」はヒットし、このころから資生堂もカネボウも、商品とコマーシャルソングあわせてのキャンペーンを展開するようになったと記憶している。

「黒い瞳はお好き？」は、多くの人の心には残らなかっただろうが、私の心にはしっかりと刻まれた。

「黒い瞳はお好き？」の後に、私は「五味オーディオ教室」と出逢っている。
そしてJBLの4343が表紙を飾るステレオサウンド　41号も手にとっている。