真空管全盛期の真空管アンプには使われていなかったが、
トランジスターアンプになってからは、プリント基板が当たり前として使われているし、
真空管アンプにも使われるようになってずいぶん経つ。

古いアンプを修理した、という記事や投稿を見ても、
プリント基板については、ほとんど書かれていない。

悪くなった部品を交換した、とはあっても、プリント基板に関しては、まず記述はない。

けれどプリント基板にも寿命はある。
以前から気になっていたことで、インターネットで検索しても、
プリント基板の寿命についてはっきりしたことは見つけられなかった。

プリント基板の材質、品質によっても当然、寿命は違ってくるし、
使用条件によっても影響を受ける。

この使用条件は、筐体設計に関係してくることと、
ユーザーの使い方に関係してくるとがある。

筐体内温度がかなり高温になり、
しかも温度変化の大きい部屋に置いていたり、
埃が多く湿気も高い部屋で使用してたりすれば、
寿命は、高信頼性のプリント基板であっても短くなるのは容易に想像できる。

実際に、プリント基板のパターン（銅箔）が剥れることはある。

プリント基板の寿命は、何年とは言えない。
それでもプリント基板の劣化はいつかは起こる。

五年前の（その16）で、
イェーツの“In Dreams Begin Responsibilities”を引用している。

いくつかの訳がある。
どれが、いまの自分にとってしっくりくるのか、
ずしっとしたものを感じるとか、
それは人によって違ってきて当然である。

“In Dreams Begin Responsibilities”、
これ自体に何も感じない人もいても不思議ではない。
そのくらい、人はさまざまである。

それでも、再び“In Dreams Begin Responsibilities”を引用しておきたい。

別項で、屋上屋を架すとしか言いようのない音を出す人がいる、と書いている。

どうして、そんな音しか出せないのか。
そのことについて考えると、耳の記憶という積み木を、
彼らは積み重ねていくことができないのだろう、という結論が、
いまのところ見えてくる。

積み木を積むのに、接着剤とか釘、ボルト、ナットなどを使って、
積み木を一つずつを固定しながらやっていくのではない。
慎重に確実に積み上げていくしかない。

屋上屋を架す音しか出せない人は、ただ勢いだけで積み木を積んでいくのだろう。
基礎をしっかりした上で、ということをやらないのではないのか。

ただただ積んでいく。
それでもある程度の高さまではいける。
でも、所詮はそこまでだ。

きっと彼らには、その積み木が、耳の記憶だという認識もないのだろう。

今回の電源の比較試聴は、
Sboosterのリニア電源にはアクティヴ型のノイズフィルターがあるのに対し、
スイッチング電源の方にはないわけで、
このアクティヴ型のフィルターが、どれだけ音質の寄与しているのかは確かめられなかったし、
このアクティヴ型のフィルターをスイッチング電源にも使ったら、どういう結果になるのか。

Sboosterのウェブサイトには、アクティヴ型のフィルターも購入できるようだ。
このフィルターをスイッチング電源に使えば、どれだけ音は変化するのか。

今回の比較試聴では、リニア電源の方を取るが、
スイッチング電源にもいくつかの種類があるし、
別項で触れているようにそのノイズ対策もあれこれできるし、
アクティヴ型のフィルターも、Sboosterの製品もあれば、iFi Audioにも同様の製品はある。

なので、リニア電源でなければならない──、という結論には個人的には達していない。

それでも手元には、あるパワーアンプから取り外したEIコアの電源トランスがある。
何か使えるだろうととっておいているのだが、
roon rock用の電源をこれで作ろうかな、とも思い始めている。

《音楽は、いつでも、思い込みだけであれこれいわれすぎる》

黒田先生が、ずっと以前に書かれていたことだ。

ポール・モーリアの音楽も、たぶんにそうだ。
私にも、そういうところが全くないと言わない。

それでも私は黒田先生のことばに、23歳のころに出合っている。
そうでなかったなら、もしくはずっと後だったりしたら──、
音楽への接し方はずいぶん、いまとは違っていたはずだ。

ここでポール・モーリアについて書いてたりはしなかっただろう。

くり返そう。
《音楽は、いつでも、思い込みだけであれこれいわれすぎる》
音楽だけではない、オーディオも、またそうである。

roonのNucleus Oneには、リニア電源付きのオプションが用意されている、と、以前書いている。
昨日、ようやく、そのリニア電源付きのNucleus Oneを聴いてきた。

roonオリジナル設計のリニア電源ではなく、
ブルガリアのSboodterの電源をそのまま採用している。

Sboosterのウェブサイトには、内部の写真もある。
リニア電源本体はさほど凝ったものではないように見える。
他のリニア電源と違う点は、出力ケーブルの途中に、アクティヴ型のノイズフィルターが設けられている。

このノイズフィルターは取り外しできないので、その効果をありなしで確認はできなかった。

この電源、かなり大きい。意外に目につく形でもある。
外部電源なので、見えないところに置く場合は問題ないけれど、
常時目に入る位置には置きたくない

リニア電源付きのNucleus Oneには、一般的なスイッチング電源も付属している。
ただし、たまたま付いてきたのか、それともリニア電源付きのNucleus Oneには、
スイッチング電源も付いてくるのかは不明。

とにかく最初は、そのスイッチング電源で聴いて、
Sboosterのリニア電源に交換する。

音の変化はさほど大きくない──、であれば、
スイッチング電源のままでいいかな、と思うけれど、
少なからぬ違いは、やはりある。

スーパートゥイーターを足した場合、弦楽器ではヴァイオリン、
人の声では男声ではなく女声のディスクをかけた方が、
違いがよりはっきりするように、思いがちになるが、
実際に経験があれば、決してそうではないことを知っている。

今回かけた“John Coltrane & Johnny Hartman”のMQA-CDもそうである。

はじめ、エラックの4PI PLUS.2ありで一分ほど聴いて、結線を外した音を、同じく一分ほど聴いてもらった。
短い時間だが、違いは相当にはっきりと出る。

エラックなし、Ktêmaだけでも十分よく鳴っている。
これはこれでいい音なのだが、
ジョニー・ハートマンの歌い方を見事に再現してくれたのは、エラックありである。

歌唱方法を知りたい人、学びたい人は、絶対にエラックありを選ぶはず。
そのくらい違ってくる。

違いを聴いてもらった後は、もう一度最初から聴いてもらった。

ずっと以前からトゥイーターを変えたり足したりしたら、
低音域の鳴り方が変る、と言われてきている。

自作スピーカーでマルチウェイシステムに取り組んでいる人、
既成スピーカーシステムでもスーパートゥイーターをつけている人、
トゥイーターを交換したことのある人にとっては、常識でもある。

とはいってもそういう経験のない人もいる。
ない人の方が多いのかもしれない。

知識として、トゥイーターが変る、
高音域の鳴り方が変れば、低音域の鳴り方も変化することは知っていても、
だからといって体験しているわけではない。

実際、エラックの4PI PLUS.2を足すことで、
低音域の鳴り方は良くなる。

言い方を変えれば、低音域の鳴り方が良くならなければ、
そのトゥイーターの質が良くないのか、調整が悪いのかであるともいえる。

4月2日のaudio wednesdsyで、エラック無しの音も聴かせてほしい、とリクエストがあった。
どのMQA-CDでエラックのあるなしを聴いてもらうか、
よく考えていたわけではなく、かけたいMQA-CDをかけて、
その鳴り方をきいたうえて、このディスクにしようと、いわば直感的に決めた。

“John Coltrane & Johnny Hartman”にした。

イージーリスニングとかムード音楽、そんなふうにポール・モーリアの音楽は受け止められ、聴かれていた。

ポール・モーリアは、ポピュラー音楽とクラシック音楽の中間に位置すると、
自身の曲について、そう語っていたそうであるにも関わらず、
世間の受け止め方は、他の音楽よりも低き位置にあるものだったと感じる。
BGM、聞き流しのための音楽、邪魔にならない音楽──、
そんな感じだろう。

それでも一度きちんと向かい合って聴いてみれば、
そんな音楽ではないことは、ほとんどの人の耳に明らかなはず。

聴かずにいてもいいし、それじゃ一度聴いてみるか、となるのも、どちらでもいい。

聴いた方がいいとは言わないが、
ポール・モーリアの曲をかけて楽しめないシステム（音）は、
どこか未熟なところや不具合がある、と言っていいだろうぐらいに、
いまは、思っている。

そして今年はポール・モーリア生誕百年。
だからといってレコード会社が、何かやるわけでもないし、
音楽雑誌が特集を企画するわけでもない。
ひっそりと過ぎていくだけだろう。

私も、今年が生誕百年とは気づいていなかった。

今年のaudio wednesdayから、よく来られる、私よりもひと世代上の女性の方から教えてもらった。
ポール・モーリアの曲をかけたから、知ることができた。

フランコ・セルブリンのKtêmaはイタリア、
エラックの4PIPLUS.2はドイツ。
なのにポール・モーリア・オーケストラはフランスだということを、
今回初めて意識した。

それに上手い、とも思っていた。
こんなに細かい指揮をしていたのかと感心もしていた。

もうひとつ、フィリップスによる録音だからこそのポール・モーリアだな、とも思っていた。

フィリップス以前、別のレーベルで録音していたようだが、
私がポール・モーリアの名を聞いて頭に浮かべる曲は、
すべてフィリップス時代のものばかり。

もし、これらの曲が、ドイツ・グラモフォンだったり、
デッカだったりしたら、どうだっただろか──、そんなことも想像していた。

それでもヒットはしていただろうが、やはりフィリップスによる録音だったからこその要素もあると感じている。