Category Archives: アナログプレーヤー関係 - Page 4

SME SeriesV

菅野沖彦

オーディオ世界の一流品(ステレオサウンド創刊100号記念別冊・1991年秋発行)
「世界の一流品 アナログプレーヤー/カートリッジ/トーンアーム/その他篇」より

 SMEはイギリスのトーンアームの専門メーカーとして知られているが、その3文字のイニシャルはScale Model Equipmentからとられたように、元来は精密模型のメーカーとしてスタートしたらしい。社長のアイクマン氏が徹底したこだわりをもって作る精密工作を基本にしたものづくりの見事さは第一級の高級品と呼ぶにふさわしい精緻さをもっている。トーンアームの生命である感度の鋭敏さと共振の防止の二つのテーマは精密な機械加工仕上げが必須条件であり、これこそSMEが最も得意とするところである。トーンアームの上下方向の支えをナイフエッジ構造とし、左右回転方向はベアリング式としたSME3009とそのロングヴァージョンの3012によって、SMEはトーンアームのリファレンスを確立したのである。ヘッドシェルをチャック式で交換可能な形にしたのが、カートリッジとトーンアームを二分することから独特の趣味の発展を促進した。それまではカートリッジとトーンアームは一体として考えられ、まとめてピックアップと呼ばれていたのである。理想的には、カートリッジとトーンアームは一体として設計されるほうがよいが、SMEのシェル交換方式はオーディオの趣味としてのあり方にぴったりときたのであろう。またたく間に全世界に普及したのである。シェルの接点やネックの規格はSMEのものがそのまま世界の標準になったほどインパクトが強かった。そのSMEが最後の理想的な作品として開発した最高級トーンアームが、このシリーズVである。精密加工は新素材の採用でさらに困難に直面したが、見事にこれを克服してアナログ最後の銘器が誕生した。詳細は他に譲るが、それまでSMEが蓄積してきたトーンアームに関するノウハウを結集した傑作である。その徹底した機能構造と材質の高品位さが、そのまま美しいフォルムの造形として昇華した見事な作品である。カートリッジは半固定式となった……。

オルトフォン SPU Classic AE

菅野沖彦

オーディオ世界の一流品(ステレオサウンド創刊100号記念別冊・1991年秋発行)
「世界の一流品 アナログプレーヤー/カートリッジ/トーンアーム/その他篇」より

 同社がカートリッジメーカーとして王者の地位を不動のものにしたのは、何といってもSPUシリーズだといえるだろう。ステレオレコードが発売された1950年代の後期に発表されたSPUは、MC型カートリッジの評価を確固たるものにしたのである。SPU−AとSPU−Gシリーズがシェルの形状の違いによって作られ、Gシェルは卵型のふっくらとしたシェイプで魅力的なアピールをしたし、AシェルはRをもった角型で、よりプロフェッショナルなイメージが強かった。さらに楕円針が登場してからGE、AEという末尾にEのついたモデルナンバーが登場したが、この製品はそのAEのレプリカといえるものである。もちろん、SPU−CLASSIC−GEもあるし、丸針仕様のGとAもある。いずれにしても違いは針先チップ形状とシェルの形状であり、基本的にはオリジナルSPUシリーズの忠実なリモデリングである。SPUシリーズの豊潤な音はアナログディスクの情感的魅力の再現に最もふさわしい音といえるだろう。その濃密な陰影、艶のある高域と力強い低域の再現する独特の質感は脂肪ののったバタ臭さとでもいえるであろうか。欧米の音楽の素材としての音の質感として大変魅力的なものである。

オルトフォン MC5000

菅野沖彦

オーディオ世界の一流品(ステレオサウンド創刊100号記念別冊・1991年秋発行)
「世界の一流品 アナログプレーヤー/カートリッジ/トーンアーム/その他篇」より

 オルトフォン社はデンマークで1918年に創立されたメーカーだから歴史と伝統は古い。レコード産業機器の総合メーカーとしてプレス機からカッティングマシーンとヘッド、そしてそのアンプなど一貫したプラントメーカーとしての全盛時代が懐しい。オーディオ再生の分野では何といってもMC型のカートリッジとトーンアームのメーカーとしての印象が際立っている。このMC5000は、そのオルトフォンの最新最高のカートリッジであるが、その本機がトレース針圧を最適値2・5gと定めているのが興味深い。線材からマグネット、カンチレバー、針先チップ、筐体のすべてを現代のハイテクでつめた最新のMC5000の素晴らしさは数々あるが、それらを2・5gを標準とする針圧でトータルバランスさせたところが、いかにも老舗らしい回答ではないか。発電系を含め、トーンアームやディスク溝の実情、さらに家庭での実用性のトータルから決定されるべき適正針圧は2〜3gというのが正しいことを示した一流メーカーと一流品の見識というべきだろう。アナログ機器を今も作り続けるオルトフォンこそ、やはり最後までカートリッジの専門メーカーであり純粋なオーディオメーカーだった。

トーレンス Prestige

菅野沖彦

オーディオ世界の一流品(ステレオサウンド創刊100号記念別冊・1991年秋発行)
「世界の一流品 アナログプレーヤー/カートリッジ/トーンアーム/その他篇」より

 トーレンスというブランドは1883年にスイスで誕生している。こんなに古いブランドで現役のオーディオ製品に生きているものは他にないのではないだろうか? しかも、その製品がオルゴールというのだから、当時の機械式音楽演奏装置ということでは現在のオーディオシステムと共通のカテゴリーのものである。エジソンのフォノグラフ発明は1877年、ベルリナーのディスク式グラモフォンが1887年の考案だから、このブランドがいかに古く伝統的なものかが推測していただけるであろう。時代の変化のために決して隆盛とまではいえないにしても、現在までトーレンス・ブランドは脈々と継承され続けてきたのである。これこそ名門という言葉で呼ぶ以外にあるまい。トーレンス家が現在何代目に当るのか? 現在の当主レミー・トーレンス氏に聞きそこねているが今度会ったら是非聞いておこう。オルゴールから蓄音器、そして現在のプレーヤーシステムに至るトーレンスの歴史は、そのままオーディオの歴史の教科書のようなものである。そのトーレンスにとってCDの出現は大きな出来事であったに違いないが、一貫してアナログプレーヤーを作り続けてきた姿勢は、誇りと信念に満ちた毅然とした貴族の精神性を見るような感慨である。苦しい経営面の障害を耐えに耐えているトーレンスに敬意と励ましの気持ちを捧げたい。一流品中の一流品、名門中の名門トーレンスへの敬意の念からも、私も自家用の〝リファレンス・プレーヤー〟を末長く愛用したいと思っている。このリファレンスが発売されたのが1980年、CD登場前夜であった。その名の通り自社製のプレーヤーのクォリティ・リファレンスとして作られたものを一部のマニア用に市販したのが〝リファレンス〟だが、それを元にある程度の量産化を図り、商品化したのが、この〝プレスティージ〟である。物量と全体のバランスの妙で再生音の情感を豊かに聴かせる銘品である。

マランツ PH-1, MA-7A

井上卓也

ステレオサウンド 100号(1991年9月発行)
「注目の新製品を聴く」より

 マランツのデジタルプログラムソース時代のコントロールアンプを目指して開発された、DAC1に始まるコンパクトで高級モジュラーシステムともいえるシリーズの製品は、とかく類型的になりがちなコンポーネントアンプのなかにあっては、大変にユニークな存在である。同シリーズのコントロールアンプ、モノーラルパワーアンプ、AC電源のフィルター兼ディストリビューターに続き、フォノイコライザーアンプPH1と、DAC1を組み合せるに相応しいモノーラルパワーアンプMA7の改良モデルが、純A級動作30Wの定格をもつたMA7Aとして同時に発売された。
 フォノイモフィザーアンプPH1は、DAC1と同じ筐体を利用して開発されたモデルだが、世界的にCDがプログラムソースの主流となり、アナログディスクの生産も減少している現在の状況下で開発される、いわば最後のフォノイコライザーアンプであるだけに、非常にユニークな内容をもった新製品である。機能面では、MC型対応に昇圧トランスを採用し、高・低インピーダンス型対応はトランスの一次巻線のタップで対応する設計であり、高純度MC再生を可能とするために、MMとMCは、個別の専用入力端子を備えている。
 フォノイコライザーアンプとしての構成は、レベルの低い低域側をNF型でイコライゼーションを行ない、レベルの高い高域側をCRバッシヴ素子で処理をする構成のNF・CR型設計である。NFイコライザーアンプと送り出しのフラットアンプには、FETパラレルプッシュプルのディスクリートDCサーボアンプを採用している。本機の機能で最大の特徴は、かつてのSPレコードの各種のイコライザー特性に対応可能なSP用イコライザーを3ポジション備えていることで、かろうじてSP用カートリッジが入手可能な現時点においては、非常に適切なコンセプトといえるだろう。
 いっぼうMA7Aは、筐体構造の原型を遠くMA5に置く歴史の長いモノーラルパワーアンプであるが、一時はMA5を2台一つのフロントパネルで結合しSM10として発売していたことを記憶しているファンもあることであろう。ちなみに、このモノーラルアンプを機械的に結合してステレオ構成とする手法は、ソリッドステート初期のマランツ・モデル15/16で採用されたものだ。MA7Aは音質を重視し純A級動作専用の設計であり、30Wの出力は、音質に関係をもつ保護回路が簡単となる利点をもつものだ。
 試聴はPH1、DAC1+MA7Aのラインナップで、カートリッジにオルトフォンのSPU−GOLDを使ったが、まず、印象的なことは実装時のS/Nが大変に高いことである。程よい帯域バランスをもったアナログならではの安堵感とリアリティのある立派な音は駆動力も十分で、聴いていて本当に楽しめるものだ。

音の浮遊力

早瀬文雄

ステレオサウンド 96号(1990年9月発行)
「Music Consolette 偶然の結晶を求めて」より

 五年間、それは彼にとってもけして短くはない歳月だったはずだ。その重たい時間、彼はフランスとドイツの間を行き来しながらワインの勉強していた。プロのソムリエ(ワインの鑑定家)としての修行を重ねるためだ。
「日本の空気もずいぶん変ったね」
 帰国後、開口一番に言った彼の言葉だ。
それから一ヵ月たったとある午後、僕は彼のリスニングルームを訪ねた。
「来月で三十五歳になっちゃうんだ。三十五だよ、折り返し地点をとうとう過ぎたって感じだね」
 彼は、ターンテーブルにレコードを乗せながら、誰に向かって語るでもなく、小さなため息まじりにそう言った。
「でも、これからじゃない? 五年間じっくり修行してきたんだし」と僕は言ってみた。たしかに一面においてはその通りだ、と彼は言う。
 アンプのボリュウムを上げる前に、彼はテーブルの上に二種類のワイングラスを置くと、その二つのグラスに同じワインをほぼ等量だけ注いだ。
「グラスの形が違うと、同じワインでも香りや味が変化するんだ」と彼は言う。僕は恐る恐る、二つのグラスを交互に手にとり、その違いを確かめてみた。一つをワインテイスティングに用いる国際規格品。やや細長い形をしている。もう一つはブランデーグラスのようにふっくらしたものだ。
そして、僕はそこには予想以上の違いがあることに気づき驚かされる。やがて、そのことについての専門的な話がしばらく続いた。
「オーディオだってそういう変化をすることがあるでしょ?」と彼は言う。
 たしかにそうだ。同じスピーカーやアンプが別物のように鳴るという事実にはよく遭遇する。もう五年も前の話になるけれど、彼の部屋には国産の大型4ウェイスピーカーとセパレートアンプがセットされていた。
「まあ、ずっと放りっぱなしにしてあったんだから、いくら家族が時々鳴らしてたにしても、やっぱり駄目だよね。それに、ずっとヨーロッパの空気にひたっていたせいで僕自身も変化したし、求めてる音も変ってしまったんだ。久し振りに自分自身の過去の音を聴いてみると、なんだか大切なものが致命的に欠落してるような気がしたんだ。何かが欠けてるってね……」
「わかるような気もする……」と僕。
「それはひとことで言うと縦割りに食い込んでくるような精神的飢餓感のようなものかな」と彼は言った。
 それで装置をすべて入れ替えてしまったのだと彼は続けた。
「たしかに、そういう求心的な要素は希薄だったかもしれない。でも、あの、ちょっと蒸留水みたいな音にはそれなりの悲しみってものが浸透してたように思うな」と僕は言った。
「時間は確実に進んでいたんだ」
 彼はきっぱりとそう言った。
「ヨーロッパのオーディオ界の動向や空気というものに触れているうちに、いろいろと考えさせられたんだ。それまではドイツとフランスのアンプを組み合わせるなんて、悪い冗談みたいなことは思いつきもしない。そうだろ?」と彼は自嘲的な笑いを浮かべて言った。
「だけど、そういう一般論的偏見を一時的に放棄してみると、いろいろなことが見えてくるんだ」
 そういう彼の装置は、たしかにこれまでの常識からいえば、やや破天荒といえそうなラインナップだった。
 しかし、彼にはちょっとした予感があったのではないだろうか。つまり、ドイツとフランスの違いというものを包括的に捉え、二つの国の空気の違いというもので、彼の中にあった彼自身の枠を崩そうとしたのではないだろうか。
 日本という閉鎖社会にいる僕たちの常識では思いつかないような、意外性のあるマテリアルを融合してみると、そこにある種のリアリティが現れる。それをごく自然に彼には受け入れることができたのだろう。
「だけど、二つの国の間にはちょっとした共通点だってなくはないんだ」と彼は続ける。
「芸術的なものに対する日常的な感じ方とか、接し方とかね。僕はその部分に賭けてみたんだ。だから、ブルメスターとレクトロンが持っている音の立体感や、色彩感の深み、あるいは熟成度の高さ、複雑にいろいろな要素がまじりあい、それでいてバランスしているうま味、そういうものを生かしたかった」
 たしかに、そこで聴かせてもらった音には異質なものが複雑にからみあい、共振しあい、それがよい意味で新しい味を発酵させていたような気がする。
 プレーナータイプ特有の、音像に浮力がついたような漂いに立体感をつけ、しかも音色の変化をややくすんだ落着きのある表現で聴かせる。甘口のようでいて辛口、そういう二律背反するものをうまく溶かしこんでいるのだ。
 管球アンプとしては独特の辛口で引き締った音を持つレクトロンと、ブルメスターの律儀な職人気質を感じさせる真面目さがうまく反応した結果だろう。
「レクトロンは君が好きなジャディスとはずいぶん違うんじゃない? 確かジャディスはもっと艶っぽくて華麗で、かすかに仄暗い頽廃的な要素ももっている。違う?」
「そうだね」と僕は答えた。
 彼はゆっくりとディスクに針を落し、アンプのボリュうまみムを上げた。フランスで買ったというパトリシア・カースの二枚目のLP。なんだか、彼女の声に含まれる妖しげに屈折したような情感が、とても自然に解放されていくような鳴り方だった。そのことによって、彼自身がどこかに辿り着くことができたかどうかは、また別の問題だろう。でも、この音はたしかに前進する彼の意思の一つの表現なのだろうと、僕は密かに確信することができた。
 響きの色彩変化や浮遊する音像と前に向かってくる音の対比に、はっとさせるものがあった。
     *
ソムリエのS氏宅で使用されていたスピーカーは、マーチン・ローガンのシークウェルIIで、フルレンジの静電型ユニットと25cmスーパーウーファーを組み合わせたいわばハイブリッド型。透明なダイアフラムは、特殊な導電物質が表面から2ミクロンの深さに均一に埋め込まれ、従来の静電型のように導電物質(カーボンや微金属粉)をダイアフラムの表面にコーティングする方法を採っておらず、ダイアフラム表面の帯電ムラを起さない点が特徴とされている。入力はアナログのみで、カートリッジはMC型オルトフォンMC3000。トーンアームはオラクル仕様のSME・モデル345S。ターンテーブル同じく、オラクル社のトップモデルであるプレミアMKIVである。プリアンプとして、西ドイツ・ブルメスター社製フォノ(ここではMC専用)専用プリアンプ838MKIIにライン専用プリアンプ846MK IIを組み合わせている。どちらも独立電源を持つ。838単体でもフォノ入力のみなら使用できるが、他の機器(CDやテープ)の接続も考慮し、846と組み合わせたとのことだ。パワーアンプはジャン・ヒラガ設計によるフランスのレクトロンJH50。出力管は5極管であるEL34をプッシュプル動作させ、出力トランスは英国パートリッジ社製の特注品を採用している。

イケダ IKEDA 9R

早瀬文雄

ステレオサウンド 93号(1989年12月発行)
「BEST PRODUCTS 話題の新製品を徹底試聴する」より

 イケダ9Rはカンチレバーをもたず、針先を直接発電コイルに取りつけたダイレクトカップル構造で有名な一連の同社製カートリッジ中、トップモデルである9EMを改良した製品である。
 発電コイルの見掛け上の重量を軽減できるカンチレバーのもつメリットをあえてかなぐり捨てて、垂直に立てられたコイルに直接針先を取りつけ、カンチレバーの固有音を排除したダイレクトな響きを追求している点に変わりはない。軽量化されたコイルの発電効率を上げるため、大型のサマリウムコバルト製マグネットとパーメンジュール製ヨークを新たに採用し、超強力な磁気回路を構成しており、0・17mVという、充分な出力が確保されている。
 今回、垂直に立てられたコイルを支えるコニカルダンパー(約0・2mmの肉厚をもつ球形、中空のゴム製)をコイルに対して、ダンピングが下がるよう配置角度が改められ、しかも肉厚は0・2mmよりさらに薄くなっているとのことだ。
 なお構造に関しては本誌79号352頁に長島達夫氏が詳細にわたり解説されているので参照していただきたい。
 リファレンスに用いたオルトフォンMC30スーパーIIのような、現代的な繊細感や透明感、ディティールのミクロ的な分解能を追求したタイプと比較すると、音像の輪郭は太めでマクロ的な表現になり不満をのこす部分もあるが、ざっくりと音像を掘り起こすような、曖昧さのない表現力はこの製品ならではのものだと思う。さらに、音場の奥行きや音像の大きさ、定位感も自然だ。
 クラシック系のオーケストラでは、響きに重厚な安定感がつく。特に響きが薄く浮ついた輝きがのりがちな管楽器群は、厚みがつき力のある深々とした響きとなり、弦楽器群も特にコントラバスの重厚さに関していえば、ハイコンプライアンスカートリッジからは得にくい響きの質量感とでもいうべきものが感じられた。
 愛聴盤を聴きすすんでいくうちに、大袈裟にいえば、このカートリッジが作り出す音場の雰囲気には、華麗な色彩感や光沢感は薄く、むしろ日本的な潔癖さで煩悩を浄化、鎮静するような趣があるように思えた。それは、水墨画の沈み込む瞑想感に引き込まれるようなところにも似たものかもしれない。したがって、レコーディングの物理的な質のみを追求したソースでは、その特徴がやや曖昧になるものの、歴史的名演、銘盤の再現性、音楽的訴求力という観点からいえば、これは他の製品では得られない独自の世界を聴かせるものとして、アナログの音の入り口としての大きな存在感をもつものと感じた。なお、試聴はマイクロSX8000IIにSMEシリーズVを取りつけた状態で、適宜、トランス、ヘッドアンプなどを選別しておこなった。

オーディオクラフト PE-5000

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 ゲイン36dBと、MCダイレクトはやはり厳しく、ウエスギU・BROS5L (ローインピーダンス用)を用いてステップアップした。このトランスをもつ音色や繊細感をきちっと表現しつつ、オルトフォンMC70の個性も出してくるあたり、入力系に対する反応にも鈍さがないと聴けた。
 色彩変化のグラデーションに偏りや過不足も少なく、陰影感も自然で、眩しさや曇りもない。一度に多くの音響要素が重なりあう瞬間での分離はほどほどで、強い音がのってくると音場感の揺れがまだ残る点もやや気になる。しかし、音場の広がりは下位機種に比し、さらに拡大され、前へ向かってくる響きのエネルギー感、奥へ奥へと広がっていく響きや余韻の出方にも、らしさが感じられた。スピード感を要求する音楽への対応も、カートリッジの能力を踏まえた上で充分なものと思う。外来ノイズ対策に充分留意して使いたい。

新藤ラボラトリー 7A

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 2段PーK帰還NF型、管球式イコライザーアンプ。入力3系統で、各入力抵抗は50kΩ、100kΩ、150kΩに設定。出力レベルコントロール付き。使用真空管は12AX7×2、6350×2、整流管6CA4×1となっている。往年の銘機マランツ#7管球式プリアンプのフォノ部をベースにしているが、出力にトランスを用いている点が特色。デール、アーレンブラッドレーといった高精度パーツを使用、現代的なアンプにリファインしている。

SME SPA-1HL

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 管球式とは、にわかに信じ難いような鮮度が高く、反応の速い音をもち、予想外に物理的な特性の良さが感じられた。情報量も多くディティールも明確。しかし、ちまちまと細部にこだわるような内向性は微塵もなく、淀みなく大胆に削り出される立体的で骨格の確かな、逞しい音像が重量感のある安定した平衡を保ちつつ屹立する。
 音場は広く、前後左右、上下とも充分。確信に満ちた陰影感の表現、明確な色彩感をもつ。クライマックスで盛り上がる情感、熱をもった分厚い響きは、最新のテクノロジーで料理された管球ならでは良さだろうか。しかし、女性的な繊細感やひ弱なやさしさを響きに求める向きには不適。内蔵のアッテネーターを通すと、こういった性格は、やや影をひそめ、もうすこし穏やかな響きになるが、基本的な変化はない。
 カートリッジの変化にも敏感に反応し、使いこなしの楽しみは大きい。

マイクロ EQ-M1 + PS-M1

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 本体5万円、とりあえずAC電源を使用すると8万円で、今回テストした製品の中では驚くほど割安感がある。ゲインを考えるとこれはMM用と考えるべきで、MCの使用では何らかの昇圧手段が必要だ。
 ということも含め、オプションとして電源にバッテリーが用意されていたり、接続はバランス、アンバラの両方対応できる点など、使いこなしの楽しみも多くあって、CDからオーディオに入り込んで、さらなる一歩をアナログに求めてみようかという人には、これはよい製品ではないかと思う。とくにメーカーも推奨しているように、バッテリー駆動、バランス接続としたときの、情報量の増加、S/Nの改善による透明感の向上などをまのあたりにすると、やはりAC電源、アンバラ接続には戻したくなくなる。基本的には生真面目でやや暗い性格のある響きだが、妙な個性がないだけに安心して使えるホビーツールだろう。

スタックス PS-3 + EMC-1

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 これは強烈な個性をもった製品だ。いい意味で、このソフトな響きは柔らかさを求める人にとっては貴重な存在となり得る。とにかく硬い芯というものが存在しない。まるで圧力釜で長時間煮込んで、骨まで柔らかくしたような響き。蜃気楼のような音場。音像は霞のようにたなびき、あたりの空気まで希薄になったようだ。硬質なメリハリ強調型のカートリッジも、エネルギーが吸い取られ、形骸化するように耳あたりが良くなる。
 そういう点で、たとえば音の骨格、響きの立体的構築性をたっとんだ音楽には不向きな存在かもしれない。
 あくまでも、この漂うような脆弱な繊細感をもった雰囲気たっぷりの響きを活かしたい。脂っぽい感触はなく、むしろ植物的な響きなので、長時間聴いても消化不良をおこすことはまずないだろうが、音楽的空腹感がやや残るかもしれない。

スタックス PS-3 + EMC-1

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 PS3はA級プッシュプル回路をもつ電源部の型番であり、ここにMC用(EMC1)、MM用(EMM1)、コンデンサー型カートリッジ用(ECC1)の3種のイコライザー基板を選択し、組み込んで使用する。非磁性体シャーシの中には、欧米高級機に好んで使用される西独ERO製のケミコンなど、厳選されたパーツが使われ、配線剤はLCーOFC材を採用している。ゲインは64dBと55dBの切替え化。入力インピーダンスは10、30、100Ω切替え化。

ウエスギ UTY-6

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 ウエスギアンプ中、限定生産品を意味するUTYシリーズに属する製品で、200台の製造が予定されている。
 ECC83/12AX7の計4本の真空管を用い、3段NF型イコライザーを構成しているが、一般的な3段KーK/NF型を採らず、2段PーK/NF型を発展させた設計としている。入力は3系統。パワーアンプダイレクト接続が考慮された左右独立レベルコントロールをもち、電源部は独立型としている。

AR ES-1 + SME 3010-R

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「アナログプレーヤー徹底試聴 アナログ再生を楽しむプレーヤー4機種を自在に使いこなす」より

 ハイテクなデジタル世界にはおよそ縁のない、素朴な雰囲気。まるで、均質化に向かうハイテクの冷たい軽さをさりげなくかわしているようなその風貌。ユルユルと回るディスクに、そっと針を落とす。懐かしいサーフェイスノイズはソフト。響きには、とろっとした、あぶらの乗った落着きがある。角を立てない中高域、ウォームグレイなニュアンスのある中低域。アルゲリッチも、リラックスした響きになる。クレーメルさえも、クールな佇まいをひっこめて、穏和なあたたかみを見せている。フィッシャー=ディスカウの力のこもった声も妙にりきんだり、硬くなったりしない。
 リファレンスプレーヤーのマイクロSX8000IIが描き出す、目前に演奏者が生々しく見えるようなリアリティとは違った落ち着いた雰囲気がある。クールでお上品な透明感を第一義とする向きには不満と苛立ちを残すかもしれない。オーディオライフにおける過酷な過去を、時が過ぎれば、楽しい思い出にしてしまえる練れた人だけではなく、音楽に安らぎをもとめる人にも、これはいい。物理的性能のみに固執するウブな人には、はっきりいって向かないパートナーといえる。

マークレビンソン No.25L + PLS-226L

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 C280Lのラインアンプと響きの内面性において確執する部分があるように聴けた。物理的には申し分のない情報量、解像力をもち、音場の広がりはプリアンプの限界内を完全に埋めつくしている。SMEのような粗削りな彫刻的な感じはないが、音像の輪郭は繊細でディティールの表現は緻密な精度感がある。きわだった音色感がないため、リファレンスプリの性格を反映する鏡のような面が顔を出す点が興味深い。ここまでくるともうラインアンプ、パワーアンプのテストをしている錯覚に陥る始末だ。JBL4344もモニター調の鳴り方となり、ソースの個性、録音の質的要素を遠慮なく剥き出しにしようとする。それだけに、隠れていた良さも確実に拾い出ししてくれはするのだろうが、その可能性を活かすには、入力系を含め組合せのバランスを確保することが前提となろう。じっくり追い込んで使うべき存在だ。

リン LP12 + Ittok LVII

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「アナログプレーヤー徹底試聴 アナログ再生を楽しむプレーヤー4機種を自在に使いこなす」より

 よんどころない事情で、あるいは、ついうっかり魔がさして、大艦巨砲型プレーヤーを手放してしまった貴方。押し流されるようにしてCDにいれこんでいる貴方。そろそろオーディオって何だっけ、という素朴な疑問を抱き始めているのではないか。こんな時代だからこそ、このなにげない風体のLP12が、妙に懐かしく、眠っていたオーディオ的帰巣本能が目を覚ます。時代の泡と消えた多くの製品たちに「アデュー」と、そっと呟きながら、流行り廃りの逆風をうけてたつ「リン」の一連の製品。頑固ともいえる個性の一貫性。合理性と執念の見事なバランス。
『謝肉祭』を聴くと、このレコードのプロデューサーの意図が少しずつ見え始める。つまりここでの人選の妙、音色の対比が、なるほど、と納得させられる。
 サーフェイスノイズはややドライでマットなイメージで、刺激性の、ピッチのたかい成分はすくないようだ。音場は適当に拡がり、見通しもいいほうだ。こってりした、まとわりつくような情緒性はなく、むしろ淡白で上品な表現。しかし、アルゲリッチの鋭いタッチでの音の伸びも過不足なく呈示されている。フィッシャー=ディスカウの声もテンションが上がり、色彩感も豊かさを増す。にもかかわらず、けして「過剰」に陥ることがない。時にやや一本調子な響きになることがあるのは、ヤマハ製ラックとの相性に問題があるのかもしれない。ディティールの表現も、樹をみて森を見ず、といった偏向がない。『シエスタ』は予期したほどクールに研ぎ澄まされた感じにはならず、アンプ系のキャラクターとのミスマッチを思わせた。
 以前、リンのワンブランドシステムで聴けた、とびっきり清潔で、まるで鼓膜までもが透明になってしまいそうなほど澄み切った、清冽な響きは、残念ながら今日は聴けなかった。ここがまたアナログの難しさ、面白さでもある。

ラックスマン E-06

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 ラックス新シリーズ中、アナログファンにはその中核をなすともいえる製品。伝統のCRイコライザーは1段、2段ともフラットアンプを採用し、かつ入出力アンプに独立した定電圧電源を投入している。新設計のMCトランスはPCーOCC材を巻線に採用。 MC用入力端子は、ピンターミナルのまま切替えでバランス受けも可能としている。ダイレクト出力端子の他、音質を重視した32ポイント固定抵抗型アッテネーターをL/R独立で採用している。

ウエスギ UTY-6

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 中高域のやわらかなふくらみと細身で緩やかに減衰するハイエンド、軽く控え目な低域の表現、濃厚な色彩表現と縁のないつつましい響き、などがこの製品の個性を形成している。
 アキュフェーズC280Lとは明らかにミスマッチの印象で、ぎりぎりのところで、UTY6が内にもった淡い個性が擦過され傷つけられているように思えた。これは、 U・BROS10と組み合わせて使うべきものなのだろう。とはいえ、鋭い立ち上がりを要求する響きにまったく追従しないということはなく、単に積極性に欠ける傾向があるということだろう。ある種の管球アンプが聴かせるような、長閑な響きが行き過ぎて間延びするようなところはなく、穏やかだが一応芯のある響きを聴かせてくれた。組合せに充分注意し、カートリッジを厳選することによって、このアンプがもつ傷つきやすい長所は、もっと活かされるはずだ。

ヘイブロック TT2 + High Performance

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「アナログプレーヤー徹底試聴 アナログ再生を楽しむプレーヤー4機種を自在に使いこなす」より

 ヘイブロックには、今様の希薄な倫理観が生み出すような、表層の刺激をなぞるだけの「刹那的」響きはまるでない。新参者だけに、貴種のおごりもまたない。不器用なほど真面目に作られ、いわば英国流アマチュアイズムにあふれているともいえる。リファレンスプレーヤー、マイクロのような疾風怒濤的パワー感はなく、全体にくすんだ渋さのある内向的な響きで、音場の拡がりは標準的。ハイエンドは軽くロールオフしているように聴け、色彩感や明暗のコントラストも穏やかな表現となる。空気感はあるが、曇り空を想起させる抑制の効いた、沈黙黙考型である。透けてみえるような透明感より、充実感をたっとんだ響き。
 低域の表現力はけっこうあって、重心の低い安定感に身を任せることができる。これが『シエスタ』では曲趣とマッチし、仄暗い哀愁を漂わせるあたり、かなりウェットな性格を持つ。ひとつ間違えるととめどない退屈と紙一重の、鈍い響きになるかもしれず、使いこなしで一つキラリと光る輝きをつけてあげることにより、ナイーヴな暗さを活かして使いたい。音楽を聴く時間をリッチにしたいあなたには不向きだが、ストイックに浸りこみたい人には、静かに、そして長く付き合える製品だろう。オーディオに飽きたふりをして、そっとのめり込みたい人に。

ヤマハ HX-10000

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 同社創業100年を記念する10000番シリーズの製品。入力2系統。各入力にはL/R独立のヘッドアンプと専用イコライザーアンプを持つ。イコライザーは、初段がデュアルFET差動入力・カスコードブートストラップ回路、終段にはパワーMOSーFETを用いたコンプリメンタリー・プッシュプル回路構成としている。MCハイ/およびMMに、独立して2種、計6ポジションのカートリッジロードセレクターを装備している。

組合せ/使いこなし如何で、単体イコライザーならではの真価を発揮

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 アナログディスクの入手が日々困難になりつつある昨今、あえてアナログにこだわる意味を考え直すきっかけとなった試聴だった。
 目の敵にしていたCDも、アナログ同様、追い込んでいくと何をしても音は変るし、良い方向へもっていくこともできることがわかり、また相当に聴きごたえのする製品もぽつりぽつりと出始めた今、高価なアナログ機器の存在価値はどこにあるのだろうかと考えている読者の方も多いと思う。
 アナログを究めるためには不断の努力と、ばかにならない投資を覚悟しなければならないという暗黙の了解があり、時代の趨勢はデジタルに収斂つつある。友人の多くは、CDオンリーとなり、アナログと訣別した。「CDなんぞに負けられぬ」と意気まいてみても、今やアナログにこだわるということは、オーディオ的バランス感覚を自ら再考せねばならない状況になりつつある。
 しかし、やはり音溝を直接カートリッジがトレースしていくダイレクトかつ連続性のある響きは、光による空虚なコンタクトと、響きの連続性を絶たれたデジタルの世界には、望みえない自然な香りがいまだに濃厚に漂っていて、ほっとさせられたのは紛れもない事実である。
 今回、12機種のイコライザーアンプを試聴した。カートリッジからの微弱な信号を、RIAAカーブという特定の周波数特性に基づき大きなゲインで増幅するイコライザーアンプは、アンプ設計者の技量が最も問われるものの最右翼ではなかろうか。
 時代の要請からフォノイコライザーアンプは、コントロールアンプという鳥カゴから脱出して、電気的環境はよくなったわけだが、一方ではデジタル機器の氾濫をはじめとするノイズスモッグが増加している今日、外乱ノイズ対策が機器の作り手、そして使い手側にも強く要求されているという実感を新たにする。
 いかに無共振、高剛性設計がなされていても、振動しやすい場所や周辺機器のフラックスをまともにかぶるような設置方法では、単体イコライザーの真価は発揮できない。
 プレーヤーからのフォノケーブルがACコードとクロスしていたりしていれば、全てが水泡と帰すであろう。アースの取り方もケースバイケースで工夫が必要であり、画一的、常識的使いこなしのみでは好結果は得られないと思っていたほうが安全だ。
 情報量の多い製品になればなるほど、周辺機器の影響やノイズの影響が音に及ぼす陰りが濃くなってくるようで、組合せの如何では、高価な製品ほどその進化を発揮することなく終る可能性が高いと感じた。
 本誌試聴室での結果を踏まえ、個人的に興味を覚えた製品を独断と偏見で選び、組合せや接続方法を替え(バランス/アンバランスなど)、ノイズカットチョークなどを適宜使用して響きを再確認し、万全を期した。
 本試聴で予想外に結果の悪かったH&Sのエグザクトを、まずマークレビンソンNo.26Lで受けてみる。パワーアンプはマークレビンソンNo.20Lとする。カートリッジはオルトフォンMC30スーパーとビクターのMCーL1000を新たに用意。アームはSMEシリーズVのみとし、サブアームは取り外す。
 冷徹なまでの静寂感の中に、ややひんやりとした質感でビシッと定位してゆるがぬ音像が並び、4344のウーファー領域も緩みがなくタイトになる。全帯域のスピード感に整合性がつき、低域がリズムに遅れる気配はない。カートリッジの物理的な差や響きの内的な違いを、見事に描き分けた。鋭くエネルギーが凝縮したリムショットなど物凄い立上りを示し、しかもうるさくオーバーシュートすることは皆無だった。常に冷静な、どこか醒めたような精度感も露骨にならず、しかし、冷たく沸騰しているとでもいいたくなるような、聴き手を求心的に高揚する響きがあった。
 響きの合間の透明な空気感は圧倒的で、その深度はまず他では得られそうにない。これは、かつてマークレビンソンML6BLで聴けた記憶があるのみである。
プリをゴールドムンドの新作、ミメイシス2に替えてみると、響きの輪郭が柔らかくなり、独特の艶の乗った上品な色彩感覚が加わる。理知的でややクールな、細身の女性を思わせる響きとなった。
 再びプリをNo.26Lとし、イコライザーをマークレビンソンNo.25Lとする。
H&Sの冷徹に比べ、もう少し線が太く、磊落な印象がわずかにつく。低域も幾分ふくらむ。色彩感の表現はやや油絵調で、色合いにある種の重さ、暗さが乗る。原色の眩しさは皆無。バロック系の音楽なども、繊細に切れ込む解像力の高さで、弦も柔らかさが出た。試みにパッシヴのチェロ・エチュードを使用してみる。エチュードからの出力ケーブルは極力短くして、パワーアンプとのアースを確実に取る。
 一聴して音のエネルギー感、隈取りのたくましさは減退するものの、パッシヴならではの良さが出て、響きの鮮度がや音場の空気感が一層透明度を増したように聴ける。チェンバロの響きなど、柔らかさとある種の硬質感とのバランスが見事だ。
 この状態で再びエグザクトにしてみると、響きの輪郭が一層細かくなり、麻薬的な、脆弱な優雅さととでもいうべき、チェロの癖がのったオーディオ的魅力に富んだ響きとなった。温度感はやはり下がり、空調が完璧な空間にいるような印象。
 SMEのSPA1HLを、マークレビンソンNo.26Lと組み合わせてみる。プリ〜パワー間をアンバランス接続ではやや響きの鮮度感に不満を残したが、バランス接続に変更すると、そうしたイライラはただちに解消される。聴き手の感受性に一斉蜂起するような響きの勢いにまず圧倒される。場はいっそうの伸長をみせ、立体的な音像をとりまく空気は透明感を増した。音楽のもつ引力のようなものが演奏者の視線に近い感覚で聴き手をのみこむ。JBL4344の、4ウェイならではの密度のある響きに、ホーンユニット特有の音像の明快さがより生きてくる。響きにエネルギー感、引き締まった立体感がつき、管球であることのノスタルジーはまるで感じさせなかった。
 No.26Lのゲインコントロールで最適ポイントを探し追い込むと、スケール感がありつつ、密度を失わない有機的なつながりのある濃密な響きとなった。
 ヴェンデッタリサーチの脂の乗った柔らかさと、繊細感のバランス感覚は、聴きごたえがあり、多様な組合せにもその良さを維持した。日頃JBLでてこずってる方に薦めたい製品だ。新藤ラボの7Aの世界もよかった。国産ではラックスマンの良E06が、個人的に欲しくなったくらい、魅力的な響きをもっていた。

続・「懲りない」アナログプレーヤー──さらに4台 夢と懐疑の先へ続く道

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「アナログプレーヤー徹底試聴 アナログ再生を楽しむプレーヤー4機種を自在に使いこなす」より

 時代の激流にあらわれつつ、しかし、そこに存在し続ける──、それは並大抵のことではない。目の前に並んだ4台のアナログプレーヤーたち、それは手垢にまみれた「アナログ」世界から淘汰され生き残った古くて新しい存在。デジャ・ヴュの混沌の中からヌッと顔を出したような、お馴染みの面々。いずれも、トラディショナルなスタイルをキープして、したたかに時空を浮遊するトラッド派の代表たち。ここには、オラクルとエアータンジェント(87号参照)が醸し出していたシュールな雰囲気はない。目新しい時代の先端をいくハイテク技術や「芸」など望むべくもない。それどころか、回転精度、といった、物理的性能において、厳格な管理下にあるCDが当り前になってしまった昨今、電源スイッチを入れる直前、ふと不安がよぎる。「ストロボスコープ」という、懐かしくもシンプルな原始的アクセサリーが「回転精度」なる魔物に素朴で自然に寄り添うことを可能にしてくれる。デジタルテクノロジーがみせる、いわば整然とした響きと表裏一体の殺伐とした気配、孤独な大都会のランドスケープのイメージ──、も好きだが、一方でこの単純にして複雑怪奇なるアナログの、ゆらゆら、曖昧にも全てが感性のループで有機的に結ばれた世界を忘れることはできない。

マークレビンソン No.25L + PLS-226L

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 コントロールアンプ、No.26Lのツインモノ構成のイコライザーを独立させ、単体化したもの。電源はNo.26L用電源PLS226Lを共有するが、一般のコントロールアンプとの併用ではPLS226L(28万円)を用意する必要がある。フォノ付No.26Lのフォノカードを外してNo.25Lのフォノカードなしのモデルに移植して使用することも可。フォノカードはゲイン58dB/64dB切替え可能なMC用と、38dB/44dB切替えのMM用がある。

SME SPA-1HL

早瀬文雄

ステレオサウンド 90号(1989年3月発行)
「スーパーアナログコンポーネントの魅力をさぐる フォノイコライザーアンプ12機種の徹底試聴テスト」より

 昇圧トランス部、増幅部、電源部をそれぞれ独立した非磁性体シャーシに収めた3ブロック構成をとる。トランスにはT2000に用いたものをベースに、1次側巻線にセンタータップを設けバランス受けとして使用している。増幅部はECC83、ECC88を計4本使用、ハンドワイアリングにより組み上げられている。ロー/ハイおよびトランスを通らないスルーの3つの入力をもつ。出力レベルコントロール、L/R独立ゲインコントロール付。