井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
音場感情報が豊かで、音楽が演奏されている空間の拡がりを、ゆったりとした余裕のあるプレゼンスで聴かせる特徴がある。ロッシーニでは、予想より硬質な面と、音の分離にいまひとつの感があるが、木管楽器特有の高質さとふくらみや、コントラバスのピチカートなどはかなり実体感があり、見通しもよい。ピアノトリオは、中高域に少し硬質さがある薄味傾向のまとまり。楽器のメカニズムの出す固有のノイズをかなり聴かせるが、ピアノのリアリティは抑えられる。ヴァイオリン、チェロは少し硬質で、やや響き不足の音だ。ブルックナーは、奥行きの深い空間を感じさせる音場感の豊かさがあり、響きはたっぷりとあるが全体に力不足で、トゥッティで音の混濁感がある。平衡出力では、スッキリと見通しの良さが聴かれ、反応の軽さが出るが、再生系の持つ一種の重さ、暗さがある低域が全体のバランスを崩しているようで、これは聴取位置が左側に偏っていることも関係がある。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
適度に緻密で安定感のある中域を中心に、ナチュラルな帯域バランスと標準的な音情感の再現能力、明快な音像定位が聴かれるリファレンスモデル的な内容の音は、昨年発表された時点とは格段の差のグレードアップである。聴取位置は中央の標準位置である。ロッシーニは柔らかい雰囲気型の音で、音像は奥に定位する。安定度は充分にあるが密度感が不足気味で、ウォームアップ不足だ。ピアノトリオは、安定感のある帯域バランスと芯のしっかりした音で、一種の重厚さめいた印象が特徴。ブルックナーは厚みのある安定した、いわば立派な音だが、トゥッティでは混濁気味。平衡出力では、ホールトーンはたっぷりとあるが表情が甘く、コントラスト不足の音で、かなり音量を変え、セッティングを少し変えた程度では変化がなく、再生系との相性の問題がありそうだ。ジャズは、低域が腰高で安定せず、全体にモコモコとした一種の濁りのある音とプレゼンスでまとまらない音だ。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
整然とした硬質な音を、適度な力感を持って聴かせる個性型のプレーヤーだ。ロッシーニでは、弦、木管などのハーモニクスが個性的な輝きを持ち、コリッとした硬めのテノールは本機の特徴を物語る。音場感は特に広くはなく、ある限定された空間にピシッと拡がり、輪郭がクッキリとした音像定位はクリアーで見事である。ピアノトリオは間接音成分が抑えられ、スタジオ録音的まとまりとなるが、硬質で実体感のある音は楽器が身近に見える一種の生々しさがあり楽しい。ブルックナーは、トゥッティで少しメタリックな強調感があるが、音源が予想より遠くスケール不足の音だ。No.２６Ｌの不平衡入力から平衡入力に替えると、音場感、各パートの楽器の音がかなり自然になり、このクラス水準の音になるが、編成の大きなオーケストラのエネルギー感は不足気味だ。それにしても、ブルックナーが見通しよく整然と聴こえたら、それが優れたオーディオ機器なのだろうか。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
響きの豊かさがあり、基本的なクォリティが高く、各プログラムソースの特徴を引き出しながら、安定感のある立派な音が聴ける製品だ。ロッシーニでは、自然な拡がりのあるホールトーンと安定した音を聴かせ、音像の立ち方もやや立体的なイメージがある。中域の一部には少し硬質な傾向があり、楽器の分離がよくリアリティのある音で描く効果があり、柔らかく質感のよい低域と巧みなバランスを保つ。ピアノトリオは響きが豊かで、ディテールをサラッと聴かせる素直な再現能力と実体感のある音像定位が好ましいが、再生システムのキャラクターか、やや硬調な描写となりやすく、アタック音が少しなまり気味だ。ブルックナーも共通で金管が硬く聴かれ、トゥッティの分離がいま一歩であるが、安定した質感のよい音と自然なプレゼンスは相当によい。低域の伸び、ゆとりに少し不満が残るが、価格からは無理な注文だろう。ジャズは、低域腰高で軟調傾向だが、よくまとまる。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
全体にプログラムソースの音を軽く、柔らかい傾向の音として聴かせる。いわば個性の強い製品ではあるが、音色が暗くならず、表情に鈍さがないことが好ましい。ロッシーニは、かなり広帯域型のｆレンジと、軽く滑らかな雰囲気のよい音だが、少し実体感が欲しいまとまりだ。ピアノトリオは、楽器の低音成分が多く、やや中域を抑えたバランスの、線が細く柔らかな音だ。音場は引っ込み奥に拡がり、響きはきれいだが音源は遠く、細部は不明の音。ブルックナーは、音源は遠いが、空間を描く音場感のプレゼンスはナチュラルでフワッとした雰囲気があり、これでよい。トゥッティでは予想外に中高域に輝く個性があり硬質な面が顔を出すが、それなりのバランスで聴かせるあたりは、ターンテーブル方式の利点であるのかもしれない。ジャズは、定位はブーミーでエネルギー感が抑え気味となり、いまひとつ弾んだリズム感が不足気味で、見通しもやや不足気味だ。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「いまこれだけは聴きたい ’90エキサイティングコンポーネント 最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
聴感上でのＳ／Ｎが優れ、音場感情報が十分にあり、奥行き方向のパースペクティヴ、上下方向の高さの再現ができるのが最大の特徴。試聴は二度行ない、聴取位置は中央の標準的位置だ。細部の改良で基本的な音の姿・形は変わらないが、聴感上のＳ／Ｎが向上したため、低域の質感や反応の素直さをはじめ、全体の音は明瞭に改善されている。ロッシーニは、柔らかいプレゼンスの良い音である。音の細部はソフトフォーカス気味に美しく聴かせるが、各パートの声や木管などのハーモニクスに適度な鮮度感があり、薄味傾向の音としては、表情もしなやかで一応の水準にまとまる。Ｐトリオは、サロン風のよく響く音だが、表情は少し硬い。ブルックナーは、奥深い空間の再現性に優れ、予想より安定した低域ベースの実体感のある音である。平衡出力では、音場感は一段と増すが、音の密度感、力感は抑えられる。ジャズはプレゼンスよく安定感のある低域ベースの良い音だ。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
柔らかくフワッとした、温和な音を聴かせるモデルであるが、ローレベルのこまやかさが描けるようになり、音の消えた空間の存在がわかること、帯域バランス的には中域の質感が改善され、硬さの表現ができるようになったことが、従来と変った点だ。なお、聴取位置は中央の標準位置である。ロッシーニでは、空間の拡がりを感じさせる暗騒音も充分に聴かれ、柔らかい雰囲気を持ちながらこまやかさがある素直な音である。音像は小さくソフトに立つ。ピアノトリオはプレゼンスよく、光沢を感じさせる、ほどよく硬質な各楽器のイメージは、かなり聴き込めるが、低域はいまひとつ分離しない。ブルックナーは、ややこもった音場感でスケール感もあるが、アタックの音が軟らかく、抑揚が抑え気味となり単調に感じられる。平衡出力では，ベールが一枚なくなったようなスッキリした音場感、各パートの楽器の分離などでは優れるが、鈍い低域が問題で、再生系と相性が悪い。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
聴感上での帯域バランスを重視し、あまり広帯域のｆレンジとせず巧みに総合的な音をまとめた印象が強い手堅いモデルだ。ロッシーニは、音の細部にこだわらず素直なバランスの音を聴かせる。表情は真面目で少し抑える傾向があるが、ややウォームアップ不足気味の音と思われる。ピアノトリオは、柔らかく線の細いピアノと硬質なヴァイオリン、線が太く硬さのあるチェロのバランスとなるが、金属的に響かないのが好ましい点だ。しかし、響きが薄く、厚みがいま一歩不足気味である。ブルックナーは、線が太く硬い鉛筆で描いたような一種の粗さがあり、演奏会場のかなり後ろの席で聴いたような音の遠さがある。平衡出力にすると、バランスは広帯域型に変り、全体に薄いが独特のクリアーさ、シャープさのある音になり、高域はむしろ透明感がかげりがちだ。ジャズは薄味の軽快指向のまとまりで、表彰が表面的になりやすく、低域の質感をどうまとめるかがポイントだ。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
聴感上でのＳ／Ｎが優れ、音場感情報が充分にあり、奥行き方向のパースペクティヴ、上下方向の高さの再現ができるのが最大の特長。試聴は２度行ない、聴取位置は中央の標準的位置だ。細部の改良で基本的な音の姿・形は変らないが聴感上でのＳ／Ｎが向上したため、低域の質感や反応の素直さをはじめ、全体の音は明瞭に改善されている。ロッシーニは、柔らかいプレゼンスのよい音である。音の細部はソフトフォーカス気味に美しく聴かせるが、各パートの声や木管などのハーモニクスに適度な鮮度感があり、薄味傾向の音としては、表情もしなやかで一応の水準にまとまる。ピアノトリオは、サロン風のよく響く音だが、表情は少し硬い。ブルックナーは、奥深い空間の再現性に優れ、予想より安定した低域ベースの実体感のある音である。平衡出力では、音場感は一段と増すが、音の密度感、力感は抑えられる。ジャズはプレゼンスよく安定感のある低域ベースの良い音だ。
井上卓也
ステレオサウンド 94号（1990年3月発行）
特集・「いまこれだけは聴きたい ’90エキサイティングコンポーネント 最新CDプレーヤー14機種の徹底試聴」より
音場感情報が豊かで、音楽が演奏されている空間の拡がりを、ゆったりとした余裕のあるプレゼンスで聴かせる特徴がある。ロッシーニでは、予想より硬質な面と、音の分離にいまひとつの感があるが、木管楽器独特の硬質さとふくらみや、コントラバスのピチカートなどはかなり実体感があり、見通しもよい。Ｐトリオは、中高域に少し硬さがある薄味傾向のまとまり。楽器のメカニズムの出す固有のノイズをかなり聴かせるが、ピアノのリアリティは抑えられる。ヴァイオリン、チェロは少し硬質で、やや響き不足の音だ。ブルックナーは、奥行きの深い空間を感じさせる音場感に豊かさがあり、響きはたっぷりとあるが、全体に力不足で、トゥッティでの混濁感がある。平衡出力では、スッキリと見通しの良さが聴かれ、反応の軽さが出るが、再生系のもつ一瞬の重さ、暗さがある低域が全体のバランスを崩しているようで、これは聴取位置が左に偏っていることも関係がある。
井上卓也
ステレオサウンド 93号（1989年12月発行）
特集「ザ・ベストバイ・コンポーネント 458選」より
大型のエンクロージュアを採用し、開放的な音と音場感の良さを売り物とした前作を受け継ぐ第2世代の製品であり、無共振設計の破面制御ホーンは、SN比が高く、高級機に匹敵する音が引き出せるだろう。
★★★
井上卓也
ステレオサウンド 93号（1989年12月発行）
特集「ザ・ベストバイ・コンポーネント 458選」より
音色が明るく、伸び伸びとよく鳴り、ナチュラルで過不足のない帯域バランスと素直に広がる音場感、定位の正確さが好ましい。反応は軽快で、小音量時にもバランスを崩さない点は、軽量振動系ならではの特徴。
★★★
井上卓也
’89NEWコンポーネント（ステレオサウンド別冊・1989年1月発行）
「’89注目新製品徹底解剖 Big Audio Compo」より
デジタルプログラムソースが主流になった時代背景を反映して、次第にプリメインアンプの分野でも、Ｄ／Ａコンバーターを内蔵したモデルが確実な歩みで増加をしているが、より一段と趣味性の色濃いセパレート型アンプともなると、Ｄ／Ａコンバーター内蔵型コントロールアンプとして、現在市販モデルとして存在するのは、早くからコントロールアンプのデジタル化を手がけた、ヤマハＣＸ２０００、１モデルのみが現状である。
Ａ＆Ｄブランドにとり、初めて本格的なセパレート型アンプのジャンルに挑戦するモデルとして登場したモデルが、デジタルコントローラー、ＤＡ−Ｐ９５００とデジタルパワーアンプＤＡ−Ａ９５００の２機種で構成される新構想に基づく新デジタル・アンプシステムである。
従来までのセパレート型アンプの概念から考えれば、デジタルコントロールアンプとデジタルパワーアンプのペアと受け取られやすいが、デジタルコントローラーと呼ばれるようにＤＡ−Ｐ９５００には増幅系がなく、Ａ／Ｄと録音系用のＤ／Ａコンバーターとデジタルグラフィックイコライザーを備え、パワーアンプをリモートコントロールする大型リモートコントローラーと考えてよいものだ。
システムの基本構成はデジタル系を主流とし、カセットデッキに代表されるアナログ系プログラムソースが混在するプログラムソース多様化の現状に、デジタル機器の特徴を最大限に活かしたシステムプランは何かを模索して整理した結果、通常のＤ／Ａコンバーター部を、コントロールアンプ側でなくパワーアンプ側にビルトインすることを決定したことが、新システムのユニークなところだ。
従来からも、電力を扱うパワーアンプとスピーカー間は、可能な限り短いスピーカーケーブルで結ぶことが理想的であり、業務用モニタースピーカーは現在ではパワーアンプ内蔵型がむしろ標準的とさえなっているようだが、それも業務用の６００Ωバランスラインの特徴を利用して、初めて可能となったシステム系なのである。
デジタル系プログラムソースを前提条件とした場合、業務用６００Ωバランスラインを、同軸型もしくは光ケーブルに置き換えたシステムを考えれば、デジタル伝送系ならではの延長をしても音質劣化が理論的にない特徴を一括かして、スピーカー近くのパワーアンプに送り、Ｄ／Ａ変換後の信号でパワーアンプをドライブし、その出力を近接したスピーカーに加えることで容易に理想に近づけることが可能、ということになる。
パワーアンプをスピーカーに近く置き、聴取位置から離すことによる副次的なメリットは、電源トランスのウナリや振動による聴感上でのＳＮ比の劣化が少なく、発熱量が大きい熱源としてのパワーアンプが隔離可能になること。また、スピーカーコードが短いことは、超強力な高周波源であるＴＶやＦＭ電波に対するアンテナとしての働きが抑えられ、バズ妨害に代表される高周波の干渉を少なくできる利点を併せ持つことにもなる。
ＤＡ−Ｐ９５００は、外観的には一般のコントロールアンプに表示部を付けたという印象を受けるが、コントロールアンプ的な機能は、ビデオ系、デジタル系、アナログ系それぞれの入力を切り替えるスイッチ機能と３バンドデジタルパラメトリックイコライザーにあり、オーディオ系入力は増幅部を持たないため、そのままスルーの状態でパワーアンプのアナログ入力に送られる。
２種のコンバーター内蔵の目的は、カセットデッキ、ＦＭチューナー、ＶＣＲなどのアナログ系入力をＡ／Ｄ変換してパワーアンプにデジタル伝送を行なうためと、デジタル系のＣＤやＤＡＴ、衛星放送などの信号をＤ／Ａ変換して、カセットデッキなどに録音するためにある。
外観上ボリユウムと思われる大型ツマミは、実際には、パワーアンプ部にあるパラレル型ディスクリート構成のボリュウムをデジタルコントロールするためのツマミである。このコントロール用信号は、Ａ＆Ｄ独自のフォーマットによるAＡＤＯＴ型で、ＥＩＡＪのデジタルＩ／Ｏにも対応し、１２８×１２８種類の利用が可能である。
ＤＡ−Ａ９５００は、18ビット・リニアゼロクロスＤ／Ａコンバーターを採用。原理的にゼロクロス歪み発生がなく、４Ｄ／Ａコンバーター構成のＬ／Ｒ、±独立プッシュプル構成で、アナログフィルターのＯＮ／ＯＦＦが可能である。
パワー段は、スピーカー駆動時の電流リニアリティに着目した初めてのリニアカレントドライブ回路を採用。電流と電圧フィードバックの巧みな組合せで、パワー段の電源変動を受けにくい利点があり、結果的に電源を10倍強化したことと同等のメリットがあるとのことだ。
構造面では、電源トランスを筐体から分離独立し専用ペデスタルで支える分離トランス方式の採用が最大の特徴。
機能面は、単体使用時に入力切替や音量調整をする専用リモコンを標準装備。
単体使用では素直で力強い駆動能力、音場感情報を豊かに出すパワーアンプは、かなり高水準の完成度を聴かせる。コントローラーを加え、試みにＤＡ、ＡＤ、ＤＡと３度変換した音も聴いたが、これがアナログ的な魅力で驚かされた。
井上卓也
’89NEWコンポーネント（ステレオサウンド別冊・1989年1月発行）
「’89注目新製品徹底解剖 Big Audio Compo」より
タンノイから新しくＣＡＮＴＥＲＢＵＲＹ（カンタベリー）シリーズとして発表されたモデルは、個性的な魅力を誇るタンノイの製品の中でも異例ともいえる内容を備えたシステムである。
カンタベリーの名称は、イングランドのケント州にある地名で、英国国教会の総本山がある由緒ある都市とのことで、英国の長い歴史の中でその流れを変えてきたその地と同じく、本機はタンノイの歴史に新しい一ページを飾るにふさわしいモデルとして誕生したものである。
まず、このシリーズで最大のエボックメイキングなことは、使用ユニットの磁気回路にアルニコ系のマグネットが採用されていることである。
ユニット構造の基本は伝統的なもので、タンノイ独自の磁気回路の前後に独立した低域用と高域用の２系統の磁気ギャップをもつデュアルコンセントリック型・同軸２ウェイ方式に変りはないが、磁気回路にＡＬＣＯＭＡＸIIIが新たに採用されている。
英国系を代表するアルニコ系マグネットといわれるＴＩＣＯＮＡＬと比較して、ＡＬＣＯＭＡＸIIIは、約２倍の磁気エネルギーをもつ強力なマグネットであり、これによるドライバビリティやトランジェントの向上は、デジタルプログラムソース時代に対応した、新世代のタンノイの音とするための重要なベースとなっているようだ。
フェライト系マグネット採用の磁気回路は、直径方向が大きく、軸方向の厚みが薄い偏平な形状を標準とするが、アルニコ系マグネットを採用するとなると、磁気特性の違いから、直径方向が小さく、軸方向の厚みが充分にある、いわば円筒状の形状となるために、低域用のポールピースを貫通する高域用のホーン全長が大きくなり、ホーンの特徴として、カットオフ周波数が下がり、より低域側の再生能力が向上することに注意したい。
さらに、高音用ホーンを兼ねる低音用コーンは、かつてのモニターレッドや、モニターゴールドの時代とはカーブドコーンの形状が変っているために、結果として今回のカンタベリー・シリーズに採用された高音用ホーンの形状は、従来にない、まったく新しいタイプになっており、新同軸型ユニットの誕生と考えてもよいものだ。
エンクロージュアは、タンノイの製品としては比較的コンパクトにまとめられており、ストレスなしに一般的なリスニング条件でも使いやすいというメリットがある。
エンクロージュア型式は、スターリングで採用されたディストリビューテッドポート型に、メカニカルなスライドシャッターを組み合わせたタンノイ独自のＶＤＰＳ（バリアブル・ディストリビューテッド・ポート・システム）であり、ある範囲内での低域コントロールが可能だ。
ネットワークは、高域・低域独立型位相補償（タイムコンペンセイティヴ）型で、プリント基板を使わず、各構成部品間を直結するハードワイアリングを採用。内部配線用のワイア一には、高級オーディオケーブルをつくるメーカーとして評価の高いオランダのＶＡＮ ＤＥＮ ＨＵＬ社製シルバーコーティング線が使用され、高域レベルコントロールには、金メッキ処理のネジとプレートにより確実に接続できるハイカレントスイッチを採用。経年変化が少なく、初期特性の維持ができることは現在では当然のことであるが、タンノイに限らず、かつてのことを想い出せば、海外製品の内容の充実は大変にうれしいことだ。
カンタベリー・シリーズは、15インチ同軸ユニットを使うカンタベリー１５と、同じく12インチユニット採用のカンタベリー１２の２モデルがあり、ＡＬＣＯＭＡＸIIIの数量確保に問題があるためか、ともに受注生産品であり、限定生産モデルと予測できるようだ。
なお、受注にあたり、フロントパネル部のネットワークパネルには、オーナーのネームがエッチングで刻印されるとのことで、オーナーとしての満足感が充分に味わえるのは大変に楽しい。
カンタベリー１５は、タンノイのシステムとしては異例ともいえるしなやかさ、ニュートラルさをもったスピーカーらしいスピーカーである。
全体に音色傾向も、独特の魅力といわれた渋さ、重厚さ、穏やかさ、などの特徴がかなり薄らぎ、明るさ、軽さ、反応の速さ、などを要求しても充分に満足の得られる内容を備えている。
とくに、低域の素直な表情や質感の再生能力などを、モニターレッドあたりまでのタンノイファンが聴けば、まさに隔世の感のあるところであるが、全体の雰囲気は決してタンノイの枠を外れず、タンノイはタンノイであることの伝統を受け継ぎながらも、文字どおりのデジタルプログラムソース時代のタンノイの音が、抵抗感なしに楽しめる。
ＶＤＰＳの調整は、内側を閉めたほうが音場感的プレゼンスがノイズにマスクされず、自然に遠近感をもって聴かれるようである。
一方、カンタベリー１２は、重量感のある傾向の音を指向しない現代的な聴き方、楽しみ方をすれば、反応が速く、軽快に、ノリの良い音楽を聴かせる魅力があり、完成度も非常に高い製品。
井上卓也
’89NEWコンポーネント（ステレオサウンド別冊・1989年1月発行）
「’89注目新製品徹底解剖 Big Audio Compo」より
ダイヤトーンのスピーカーシステムには、数字構成のモデルナンバーの末尾にアルファベットを付けた型番を採用することはあったが、今回の新大型システムＤＳ−Ｖ9000のように、数字の前にアルファベットを置く型番は、大変に異例ともいうべき印象で受け止められるようである。
高級機のジャンルで、独自のミッドバス構成と名付けられた４ウェイ方式のシステムを開発する、いわば定石めいた手法を採用することが他に類例のないダイヤトーンスピーカーシステムの特徴であり、４個のユニットで構成する比較的にコンベンショナルなシステムアップの実力を備えたメーカーは、世界的にもさほど多いものではない。
基本的に40cmウーファーをベースにした４ウェイ方式のフロアー型システムという点では、数年前に開発され、現時点でも日本を代表するフロアー型として活躍をしているＤＳ５０００系の流れを受け継いでいるシステムである。
外観上のイメージは、基本構想が同一であるだけに非常に類似したイメージを受けるが、比較をすれば、中低域ユニットの位置がかなり下側に移動していることと、エンクロージュア両サイドの部分にわずかにカーブがつき、バッフル面より前方にセリ出しているデザインに気がつくであろう。
音響理論とデザインの一致が、ダイヤトーンスピーカーの基盤であるが、このところのラウンドバッフル流行の原点である２Ｓ３０５の理論に基づいた流麗なラウンドバッフルと、Ｖ９０００でのサイドブロックに見られる考え方の差には、大変に興味深いものがあるようだ。
バッフルボード上で、もっとも大きく目立ち、かつ魅力的に思われるのは超大型とも表現できる中高域ユニットだ。
従来からも独自のボイスコイル巻枠部と振動板を一体化したＤＵＤ構造を開発した時点以来、振動板材料にはこれも独自の開発によるボロナイズドチタンが、ボロンの略称でダイヤトーンＤＵＤユニットを推進してきたが、今回の新製品にはそれ以来の画期的な新材料ともいうべきB4Ｃ（炭化硼素）が振動板材料として、中高域と高域ユニットに採用されることになった。
B4Ｃを実用化するに当り、摂氏２４５０度という高融点であることがドーム状に成型することを困難にしていたが、プラズマ溶射法による製造条件の確立と熱処理の方法が完成され、実用化された。これはチタンの５倍、ボロン化チタンの２・２倍の物性値を示し、実測値でも１万１０００ｍ／secを越える値が得られているが、特に注目したいことは、金属系振動板でありながらほぼ１桁違う内部損失を備えていることで、固有音が極めて少なく、振動減衰が早いことにより、広帯域化と素直なレスポンスが得られるメリットは絶大なものがある。
中高域と高域のB4Ｃを支える中低域と低域は、ハニカムコアの両側をアラミッドスキンでサンドイッチ構造とした従来のコーン構造の前面に、カーボン繊維のアラミッド繊維を混繊したイントラプライスキンを加えた、表スキンが２重構造のイントラプライ・ハイブリッド・カーブド・ハニカム振動板を採用したことに特徴がある。
全ユニットは、ＤＳ９Ｚで採用された球状黒鉛鋳鉄採用の、高剛性で振動減衰特性に優れたフェライト系磁石によるハイピュアリティ防磁構造と、実績のあるＤＭ及びＤＭＭ方式を採用している。
低域と中低域ユニットでは、新開発の新磁気回路方式（ＡＤＭＣ）採用が最大のポイントだ。ボイスコイルで発生する交流磁束の影響が磁気回路の動作を不安定にする問題を、有限要素法により直流磁界解析および交流磁界解析した結果がＡＤＭＣであり、ユニットの音圧歪みは２次、３次ともに０・１％を達成、ボイスコイルの駆動力が常にボイスコイルの中心に位置する理想の動作状態が保たれる成果は大きい。
ネットワークは、コイルにコンピューターシミュレーションにより設計をした低歪み、低抵抗型を採用。コア材料は珪素鋼板をラミネート構造とし、エポキシ樹脂でコーティングしたコア鳴きの少ない圧着鉄芯、コイルは１・４mmφのＯＦＣ線材採用などの他、素子間の配線は金メッキ処理ＯＦＣスリーブによる圧着型という伝統的な手法が見受けられる。
エンクロージュアはパイプダクトをバッフル面に付けたバスレフ型。バッフルは堅く響きが良いシベリア産カラ松合板の直交張り合せ、他の部分はカナダ産針葉樹材２プライ・パーティクル板で、両面はスワンプアッシュ材突板サンドイッチ張り構造により、高い剛性と耐候性を得ている。バッフル表面には低音用上部にソリッド・スワンプアッシュ材を溝に埋め込んだ表面波に対する隔壁が設けてあり、低域と中低域以上のユニット用の相互干渉を避ける設計だ。また、中低域用内部キャビティは、新しく二つのラウンドコーナーをもつ新設計によるもので、低域に対しても定在波の発生が少なく、高剛性化をも達成している。
ユニットの不要振動の発生を避ける取付けビス部のゴムキャップ、ハイブリッド構造の中高域ユニット保護ネットなど、徹底した高ＳＮ比設計は同社のポリシーの表われでもあるようだ。
百聞は一聴にしかず、が、このシステムの音であろう。異次元の音でもある。
井上卓也
’89NEWコンポーネント（ステレオサウンド別冊・1989年1月発行）
「’89注目新製品徹底解剖 Big Audio Compo」より
高級スピーカー市場でトップランクの地位を占めるインフィニティ（Infinity Systems Inc. USA）が、創立20周年を記念して１９８０年に登場させた新シリーズが、ＩＲＳ（Infinity Reference Standard）だ。
今回、新しいラインナップとなり、デノンラボにより輸入が開始されたＩＲＳシリーズは、従来からの床面から天井付近まで各専用ユニットを直線状にトーンゾイレふうに配置する、独自のラインソース理論に基づくアンプ内蔵タイプの究極のスピーカーシステムＩＲＳ−Ｖがトップモデルとして受注生産されるが、それ以外のＢＥＴＡ、ＧＡＭＭＡ、ＤＥＬＴＡの３モデルは完全に新設計されたＩＲＳシリーズのフレッシュなラインナップである。
ＢＥＴＡは、Ｖのラインソース理論に対して、無限小の振動球からすべての周波数を全方向に等しく放射するというポイントソース理論に基づく開発である。
実現不能のこの理論を近似的に実現させるために、再生周波数が高くなるほど放射面積を小さくすることにより、音源は常に放射させる音の波長より小さくなるように、ユニットサイズの異なる５種類の専用ユニットを組み合せてあり、さらに両面に音を放射するダイボール配置も新シリーズ共通の特徴になっているが、これもポイントソース理論に近似させるための手段である。
ＢＥＴＡシステムは、ＩＲＳ−Ｖと同様に低音と中低音以上の帯域を受け持つエンクロージュアが独立・分離した２ブロック構成に特徴がある。
低音エンクロージュアは、新素材ポリプロピレン・グラファイトを射出成型した30cm口径のユニットが垂直方向に４個配され、１１０Hz以下の帯域を受け持っているが、上から２段目のウーファーには、キャップ部分にＭＦＢ用のセンサーが組み込まれており、サーボコントロールにより、歪みの低減の他に、15Hzの超低域から１１０Hzまでのほぼフラットな再生を可能としている。
全ユニットのサーボコントロール化をしない理由を開発者に尋ねたところ、１個のユニットをサーボコントロール化したときが、聴感上で最も良い低音再生が得られる、との回答があったそうで、音楽再生を重視した、いかにもインフィニティならではの回答である。
中高音用エンクロージュアは、むしろ下部のネットワーク用素子をバランスウェイトに利用した、平面バッフルと呼ぶ方がふさわしい構造である。
中低域を受け持つ新開発のＬ−ＥＭＩＭ（大型電磁誘導型中域ユニット）は、30cm口径に匹敵する放射面積をもつダイナミック型平面振動板ユニットで、前後双方向放射のバイポーラー型を２個使う。中高域の７５０Hz〜４・５ｋHzを受け持つＥＭＩＭ、４・５ｋHz〜10ｋHzを受け持つＥＭＩＭＴは、従来型の改良版である。超高域用には10ｋHz以上を受け持つＳＥＭＩＭを採用。背面には、双方向放射をするために専用のネットワークにより、約３ｋHz以上を再生するＥＭＩＴが横位置で取り付けてある。
この中低域以上を再生するフラットバッフル部で注目したいことは、中高域、高域、最高域の各ユニットの取付部分の両側が完全にカットされ、双指向性を円指向性に近づけている点である。一般的にも中空に高域ユニットを吊り下げたりして使うと、ディフィニッションの優れた高音が楽しめることもあり、かなり実際の音質、音楽性を重視した設計が感じられるところである。
専用のサーボコントロールユニットは低域専用の設計であり、ＢＥＴＡを使うためには２台のパワーアンプが必要だ。
高域カットフィルター部は、60HzからHz１６４間の６周波数切替型で、ＢＥＴＡの標準は１１０Hzである。低域調整は、40、30、22、15Hzとフィルターなしの５段切替低域カットスイッチと、上昇・下降連続可変の低音コントロール、低域と中低域以上のレベル調整用ボリユウムとサーボゲイン切替スイッチ、サーボ用入力端子などが備わり、これらを組み合わせた低域コントロールの幅の広さ、バリエーションの豊富さは無限にある。使用する部屋との条件設定の対応幅が広く、経験をつむに従ってコントロールの幅、システムとしての可能性の拡大が期待できるのが素晴らしい点だ。
シリーズモデルのＧＡＭＭＡとＤＥＬＴＡは、１エンクロージュア構成で低域と中低域の使用ユニットは半分になるが、基本はＢＥＴＡと変らない設計だ。
ＧＡＭＭＡが、サーボコントロール使用のバイアンプ方式であるのに対して、ＤＥＬＴＡはＬＣネットワーク型で、低域にはＬＣチューニングのエキストラバススイッチを備え、ＫＡＰＰＡシリーズと共通の使いやすさがあるうえに、サーボコントロールを加えて、ＧＡＭＭＡ仕様にグレードアップする楽しみをも備えているモデルだ。
ＢＥＴＡは、中低域ブロックの外側に低音ブロックを少し後方に配置した位置から設置方法を検討し、各ユニットのレベル調整、サーボコントロールユニットの低域調整、レベル調整と高度な使い方が要求されるが、比較的に容易に想像を超えた柔らかく豊かな低音に支えられた音楽の世界が開かれるはずだ。
井上卓也
’89NEWコンポーネント（ステレオサウンド別冊・1989年1月発行）
「’89注目新製品徹底解剖 Big Audio Compo」より
ＤＣＤ３５００は、従来のＤＣＤ３３００を受け継ぎ、今年の６月にデンオンから発売された同社のトップモデルＣＤプレーヤーである。
このモデルは、従来のＤＣＤ３３００で外装がブラック仕上げのモデルがまず発売され、続いて、木製ボンネットとシャンペンゴールド系のパネルフェイスを備えたゴールドタイプが加わり、２モデル構成とした特徴を踏襲し、当初からＤＣＤ３５００ＧとＤＣＤ３５００の、ゴールドタイプとブラックタイプが用意されている。
外観から受ける印象は、パネルフェイスを簡潔に見せる、いわゆる高級機共通のデザイン傾向が採用され、パネル幅全面にわたり、シーリングポケットが設けられ、10キーをはじめ、ヘッドフォンジャックと音量調節、２系統のデジタル出力の選択とＯＦＦポジションをもつ切替スイッチ、ディスプレイ切替などが内部に収められている。
このディスプレイ切替は、蛍光表示管のＯＮ／ＯＦＦに伴う微小レベルのノイズ発生や、ドライブ回路からの干渉などが音質に影響を与えるのを避けるためのもので、ディスプレイを消すタイプがパイオニアのモデルに採用されて以来、中高級のジャンルでは、ほぼ標準的な装備になりかけているフィーチェアだ。
本機に採用されたディスプレイスイッチは、①標準点灯、②ミュージックカレンダー部分の消灯、③全消灯、の３段切替型であるが、全消灯時でも選曲もしくは頭出しなどの操作をすると、一瞬の間だけ曲番のみを表示する。
ＰＣＭ録音で世界初のデジタルレコーディングによるディスクを発売した伝統を誇る、デンオンのデジタル業務用機器の開発の成果であるＳＬＣ（スーパーリニアコンバーターは、変換誤差補正回路による補正信号を加えてゼロクロス歪を排除するデンオン独自の技術であり、デンオンＣＤプレーヤーの大きな特徴でもあるわけだ。
今回採用の新ＳＬＣは、米バーブラウン社製の18ビット用ＩＣ（ＰＣＭ６４Ｐ）に、ディスクリート構成の２ビット分を加え、リアル20ビット化したタイプで、量子化軸方向の分解能で16ビットタイプと比較して16倍の分解能（滑らかと考えてもよい）を得ている。なお、新ＳＬＣでは、ゼロクロス歪対策のひとつとして、ラダータイプと呼ばれる標準的な抵抗を数多く使う方式で発生する抵抗誤差によるゼロクロス歪を排除するため、影響の大きい上位４ビットまでを補正していることも特徴だ。
一方、演算を受け持つデジタルフィルターは、現在の標準型８fSタイプである。
回路も大切だが、それらを収納する内部構造、配置も、機械的な共振系と考えれば、共振のＱが大きいだけに、音質と直接関係がある、いわばＣＤプレーヤーの勘所でもある。
基本構想は、正統的なＤ／Ａ分離左右独立構造であるが、現実にどのように処理されているかが結果を左右する。
銅メッキ鉄板を採用したシャーシ内部は、左右方向にシールド板で分離され、左側前部にプレーヤー部分、後部に２個のデジタル用とアナログ用の電源トランスが並ぶ。
シャーシ右側は、前後に大きく２分割された基板配置が目立つ。その後側が左右独立配置のＤ／Ａコンバーターブロックであり、アース回路に、インピーダンスを下げ、高周波の干渉を防ぐ業務用機器用といわれるバスバーラインを採用している。
プレーヤー部は、剛性が高く、振動減衰付性に優れたＢＭＣ製の大型メカシャーシに取り付けてあり、さらにＢＭＣ製メカベースは、低反発ゴムとスプリングを組み合わせた支持機構により、金属製メカプレートから吊り下げられている。
金属製メカプレートは、大型のブロックともいえるＢＭＣ製メカシャーシに取り付けてあり、異種材料を組み合せた防振構造体とした設計である。
構造面でのＤＣＤ３５００Ｇの特徴は、上部の天板部分と左右がリアルウッドの光沢仕上げ、パネルフェイスがデンオンでプラチナゴールドと呼ぶ仕上げになっていることだ。天板部分は、結果としてリアルウッドと鋼板の２重構造、底板部分は鋼板２枚貼合せのバイブレスプレートと、厚さ１・６mmの鋼板、銅メッキシャーシの４重構造を採用。脚部は、直径65mm、４個で重量１８００ｇの黄銅削出しインシュレーターを採用。
一方、ＤＣＤ３５００は、天板部が４mm厚アルミ押出し材、側面が木製サイドボード、鋼板、シャーシの３重構造、底板部は共通の４重構造、脚部は焼結合金をアルミでカバーしたタイプだ。
なお、出力系は固定、ヘッドフォン出力調整を兼ねた電動ボリユウム採用の可変、バランスの３系統アナログ、光１／同軸２系統のデジタル出力を備える。
滑らかで、バランスが良く、幅広いプログラムソースに対応する、デンオンならではの安定感のある穏やかな音は、前作ゆずりの魅力である。しかし、中域の密度感の向上で、緻密さの表現や力強さが加わり、デンオンのリファレンス機として充分な格調の高さが出てきたことが、３５００シリーズの新しい魅力である。Ｇタイプは、力を表面に出さない一種の渋さが、高級機ならではの風格だ。
井上卓也
ステレオサウンド 88号（1988年9月発行）
「BEST PRODUCTS」より
ＡＶプログラムソースに対応したセパレート型アンプとして企画されたパイオニアのＣ９０、Ｍ９０のペアは、この種のアンプとして最初に成功を収めた意義深い製品であった。今回、本来の意味で内容が見直され、改良によって第２世代のＣ９０ａ、Ｍ９０ａとして発売された。
Ｃ９０ａは、もともとＡＶソース対応で、かつ高クォリティの音質を狙ったモデルであるだけに、新しく映像系入出力に輝度信号と色信号のＹ／Ｃ分離接続用のＳ端子を備え、Ｓ−ＶＨＳやＥＤベータなどの高画質ＶＴＲ対応化を図っている。付属のリモコンは、従来の同社用のシステムリモコンから、最大１５４キーの学習型リモコンに発展し、多数のリモコンを使い分けざるを得ない煩雑さが解消された。
視覚的には、外観上の変化は少ないように見受けられるが、筐体関係の改良、強化も、高音質が要求されるコントロールアンプでは、重要な部分である。
筐体のトッププレート部は、Ｃ９０の板厚１・２mm鉄板から、合計８個の止めネジにより振動が発生しないようにリジッドに止められた板厚１・６mmのアルミ板に改良された。ボトムプレート部もタテ長の通気孔パターンが、パイオニア独自のハニカム型に変わり、ボトムプレートの振動モードをコントロールし、共振を制動している。脚部は、釣り鐘断面状の一般的なタイプから、ハニカム断面に特殊な樹脂を充填した、一段と大型なタイプに変わっている。
エレクトロニクス系は、ビデオ信号とオーディオ信号の完全分離、独立をポイントとし、①オーディオ左右チャンネルとビデオ系に専用電源トランス採用、②オーディオ部とビデオ部のアース回路を伝わる干渉を避けるためアースの独立化とビデオ系のフローティング化、③オーディオ系とビデオ系の電気的、機械的な飛びつき防止用アイソレーション、④アナログ使用時のビデオ電源オートＯＦＦ機能採用などのベーシックな部分を抑えた対策がとられている。
Ｃ９０をベースとしたアドバンスモデルだけに、表面に出ないノウハウの投入は、かなりのものと思われる。
音質最優先設計のために、部品関係はＥＸＣＬＵＳＩＶＥの流れを受継いだ無酸素銅配線材料、黄銅キャップ抵抗、シールデッドコンデンサーなどが全面的に採用されている。アナログオーディオの中心ともいうべきフォノイコライザーアンプには、ＭＣ再生のクォリティを保つためハイブリッドＭＣトランス方式を採用している点も見逃せないポイントである。
Ｍ９０ａは、外観上のモディファイは、筐体トッププレート部の材料が、鉄板からアルミに変更、取りつけ方法もＣ９０ａ同様の８本＋１本のネジ止め、ボトムプレートの通風孔の形状変更と脚部の大型化、さらにトランスフレーム下側にある５本目の脚は、Ｍ９０では他の脚と同じタイプが採用されていたが、今回は鋳鉄製で制振効果の高いキャステッドインシュレーターに変わっている。
電源トランスは、鉄心をバンドで締めるシンプルなタイプから、パイオニア独自の制振構造鋳鉄ケースに収めたキャステッドパワートランスにグレードアップしている。これに伴い、トランスフレームも強度を向上し、電源トランスの振動対策を一段と強化している。また、放熱板のハニカム構造チムニー型化も、パワーステージトータルの振動コントロールを狙ったものだ。
これらの大幅な改良の結果、重量はＭ９０の20・９kgから28kgと増加した。
機能面は、コントロール入力の他に２系統のボリュウムコントロールができる入力を備え、ＣＤプレーヤーなどのパワーアンプダイレクト使用が可能など、単体でも使える機能を持つパワーアンプとして開発されたＭ９０の構想を全て受け継いでいる。
Ｃ９０ａとＭ９０ａは、堂々とした押し出しのよいナチュラルな音を持つアンプである。価格的には、高級プリメインアンプとも競合する位置にあり、セパレート型の名を取るか、プリメインアンプならではのまとまりのよい音、という実を取るかで悩むところであるが、このペアは、そんな枠を超えたセパレート型アンプならではの納得のできる音をもつ点が魅力である。
基本的には、柔らかく、豊かで、幅広いプログラムソースや組合せにフレキシブルに対応を示すパイオニアならではの音を受け継いではいるが、前作の、やや受け身的な意味を含めての良いアンプから、立派なアンプ、大人っぼい充実した内容と十分に説得力のある音を聴かせるアンプに成長している。久し振りの聴きごたえのあるアンプである
井上卓也
ステレオサウンド 88号（1988年9月発行）
「BEST PRODUCTS」より
世界初のデジタルコントロールアンプとして脚光を浴びたＣＸ１００００を中心とするヤマハ１００００シリーズは、見事なデザインと仕上げ、極限の性能に裏付けられた音質など、ヤマハ創業１００周年記念の限定量産モデルとして高い評価を与えられた。今回、既発売のＣＤプレーヤーＣＤＸ２０００、Ｄ／Ａコンバーター内蔵プリメインアンプＡＸ２０００に続き、新製品として、デジタルＡＶコントロールアンプＣＸ２０００とパワーアンプＭＸ２０００、それにＦＭ／ＡＭチューナーＴＸ２０００が加わり、事実上のヤマハオーディオのトップランクを担う２０００シリーズのラインナップが完成した。
ＣＸ２０００は、時代の要求に応えて、高いクォリティで、デジタル信号処理能力と映像信号処理能力を含め、ピュアオーディオのコントロールアンプとしての性能、音質を追求した新世代のコントロールセンターである。
デジタル、ＡＶ信号も扱うコントロールアンプとして最大のポイントは、高いＳＮ比を維持することにつきるだろう。そのためには、まず筐体関係で高周波や測定器に準ずるレベルで、シールドを施し分離しなければならない。
全面的に銅メッキを施したフレーム、シャーシは、デジタル部、マイコン部、フォノイコライザー部、電源部、トーンアンプ部とフラットアンプ部を、それぞれ独立したＢＯＸに分割収納する高剛性６ＢＯＸシャーシ構造が採用されている。この構造により、耐振性を向上させて、機械的振動による変調ノイズの発生による音質劣化も排除する設計だ。なおデジタル部は、パルス性雑音対策として銅メッキ製トップカバーで全体を覆い、厳重なシールド対策を施している。
信号系は、ＭＣヘッドアンプ付６ポジション負荷抵抗切替型フォノイコライザー部、高入力レベルのチューナーなどのアナログソース、８倍オーバーサンプリング18ビット・デジタルフィルターと、従来比でＳＮ比を10dB向上した18ビット・ツインＤ／Ａコンバーターを採用したデジタルソース、それにビデオソースの３ブロックで、これらのプログラムソースは、内部配線が短くできる半導体セレクタースイッチ、リモコン対応の４連ボリュウムを通り、20dBのフラットアンプ部に送られる。
ソースダイレクトスイッチをＯＮとすれば、フラットアンプ出力は、入力に４連ボリュウムの２連を使った０dBバッファーアンプを通り出力端子に送られる。次にスイッチをＯＦＦにすれば、バランス詞整、モード、サブソニック、高・中・低音調整、連続可変ラウドネス調整を経由してバッファー入力に送られる。
電源部は、デジタル・ビデオ部、アナログ部、マイコン部の独立３電源トランス採用。ビデオ電源は単独にＯＮ／ＯＦＦ可能。デジタル電源は、アナログ入力選択時にデ
ーター復調回路のＩＣ動作をとめる設計である。
ＭＸ２０００は、低インピーダンス駆動能力を重視したＡ級動作のステレオパワーアンプである。
パワー段は、ＭＸ１００００で開発されたＨＣＡ（双曲線変換増幅）回路により全負荷、全パワー領域でＡ級動作を可能としたＨＣＡ・Ａ級増幅に特徴がある。ちなみに１Ω負荷のＡ級動作ダイナミックパワー６００Ｗ＋６００Ｗを得ている。
筐体構造は、銅メッキシャーシとフレーム採用の左右シンメトリー配置で、出力メーターを含むフロントパネル部、電源部、左右パワーアンプ部、電圧アンプ部、それにスピーカーリレー、出力コイルなどを収める出力ブロックの６ブロック構成である。
注目したい点は、チムニー型ヒートシンクの配置が一般とは逆に内側に置き、パワーアンプ基板と電源トランスの干渉を避けた細心のコンストラクションである。
電源部は、ＥＩ型コアの４２０ＶＡ電源トランスと、低箔倍率φ76mm、２００００μＦ×２電解コンデンサーのペアである。
ＣＸ２０００とＭＸ２０００のペアは、音の粒子が細かく、滑らかに磨かれており、スムーズに延びたワイドレンジ型の帯域レスポンス、しなやかな表現力などは、従来のヤマハのセパレートアンプにはない、新しい音である。傾向として、十分にエージングに時間をかけたＡＸ２０００に近い。
ＭＣ入力時には、ノイズ的な環境の悪いＳＳ試聴室でも十分にＳＮ比が高く保たれ、アナログならではの音が楽しめる。このことは、この種のアンプの重要なチェックポイントだ。
デジタル入出力時は、光、同軸の差を素直に出し、銘柄、グレードの差が楽しめる。また各種ＣＤのデジタル出力を使い、個々の音が楽しめるのも新しい魅力の展開だ。
井上卓也
ステレオサウンド 88号（1988年9月発行）
「BEST PRODUCTS」より
アナログディスク用のカートリッジは、音溝の凹凸を電気信号に変換するトランスデューサーであるため、変換方式、つまり発電するメカニズムそのものが音色、音質を直接的に支配することになる。この部分に魅せられたファンにとっては、これならではの奥深い楽しみの存在するジャンルである。
一種の理想の発電方式ともいえるものに、一般的なカンチレバーを介さず、スタイラスそのものが、直接、発電コイルを駆動するダイレクトカップリング型がある。
従来からも、この方式の可能性は追求されていたが、実用化の上で困難を極めたのは、振動系を安定に支持するサスペンション方式の開発であったわけだ。
ＭＣ型で、しかもダイレクトカップリング方式のカートリッジを、コンシュマー用として世界初に完成させた記念すべきモデルが、イケダ９である。
左右チャンネル用の２組のコイルの結合部に直接スタイラスを取りつけたシンプルな振動系は、２個の特殊形状ダンパーと糸による支持機構と組み合わせたメカニズムからスタートした。その後も、細部の改良と熟成期間をかけ、現時点での完成度は十分に高い。
今回、新製品として登場したイケダ９ＥＭＰＬは、シェル一体型ではなくて、単体のカートリッジとして発売された９ＥＭをベースに、磁気回路のヨーク材に高磁束密度のパーメンダーを採用し、発電効率と磁気制動を高めた９ＥＭＰをさらにグレードアップしたモデルである。
型番末尾のＬは、ラージの意味であるとのことで、磁気回路は、カートリッジボディの内容積に対して最大限にまで大型化され、パーメンダーの使用量も50％アップとなっている。数値的には発表されていないが、磁束密度も、それなりに向上しているはずだ。なお、スタイラスは、９ＥＭＰと共通のムクダイヤの特殊長短円針付で、標準針圧は２・５ｇである。
ＳＳ誌リファレンスプレーヤーで音を聴いてみよう。使用アームはＳＭＥ３０１２Ｒプロであるが、９ＥＭＰＬの発電機構から考えれば、オイルダンプ型のシリーズＶが、現状ではベストであろう。
針が音溝に触れたときのポップノイズ、音溝をトレースしているスクラッチノイズが、カートリッジの本質を聴くためのスリリングな瞬間である。制動が効き、パシッと決まるポップノイズ、カンチレバーによる揺れが皆無で、音溝にダイレクトに反応しているスクラッチノイズを聴いただけで、これはただものではないという実感がする。
基本的には、やや硬質で、情報量を堂々と押し出すように聴かせる。９ＥＭＰは完成度の高さが特徴であったが、音溝に直接反応する厳しさが、新型のイケダ９ＥＭＰＬ最大の魅力だ。
井上卓也
ステレオサウンド 88号（1988年9月発行）
「BEST PRODUCTS」より
西独クリアーオーディオ社のＭＣ型カートリッジは、かねてから米国のハイエンドユーザーと呼ばれる一部のファンの間で、音場感再生に優れた製品として評価が高い、とのことである。今回３モデルのＭＣ型カートリッジが輸入された。
ＭＣ型としての発電方式は、すでに特許を獲得した新タイプとのことであるが、現時点では、米国で発表された資料と思われるものを日本語に直訳したものしかなく、実際のところ、試聴時にはスペックも不明だった。負荷インピーダンスも、ローインピーダンス設計とのことであったが、試聴後に届いた資料によれば、50Ωにインピーダンスを設定し、50Ωのケーブルを使用すれば、ケーブルの反射が解消できる、と記されていることから、50Ωのハイインピーダンス型であることが判った次第だ。
専用シェルに取りつけてあるスタンダードモデルと思われるガンマを、標準的な針圧とされる２・２ｇで聴く。全体に、やや線は太いが、安定度を重視した穏やかな音が特徴で、音場感の拡がりは、まず標準的な範囲だ。針圧を２・５ｇに増す。針圧変化と音の変化はシャープに反応を示し、明解さのあるエッジの張った音に変わる。
特徴的な点は、スクラッチノイズの質が一般的なタイプとは異なり、乾いたイメージの、やや個性型である。針先のエージングにより、本来の音を聴かせるタイプのカートリッジであるのかもしれない。
セラミックと名付けられた、中間的な位置づけにあるモデルは、ガンマと比較して、全体にやや表現を抑える傾向はあるが、音の芯がしっかりとしている点では、明らかに上級モデルらしいところだ。バランス的には、中域のレスポンスが上昇するという意味ではないが、中域に密度感が集中する傾向があり、ヴォーカルなどでは明快で、音像定位がシャープなことが特徴である。ダイナミックレンジの広さも、ガンマよりは明らかに一段上手である。
注目のポイントである音場感は、フワッと柔らかい雰囲気が拡がるプレゼンスが感じられ、かなり個性的なイメージがある。
アキュレートは、超高価格なスペシャリティモデルである。
音の粒子は細かく滑らかに磨かれ、上級機らしいダイナミックレンジの広さに裏付けられて、独特のトロッとした滑らかさがある、大人っぽい熟成度の高さが聴きどころだろう。
音場感は、奥深く後ろに拡がり、音像はフワッと浮き立つ個性型のまとまりであるのが特徴的。
構造上の特徴から、出力の引き出し線の処理が直接音質と関係するため、共振を避けて取りつける必要がある。スクラッチノイズは、質と量は異なるが、３機種とも共通性があり、興味深い。
井上卓也
ステレオサウンド 88号（1988年9月発行）
「BEST PRODUCTS」より
オーディオ専業メーカーならではの独創的な製品開発で知られるスタックスから、ＣＤＰに続く第２弾の高級ＣＤプレーヤーＣＤＰ ＱＵＡＴＴＲＯIIが発売された。
今回の新製品はＱＵＡＴＴＲＯIIと名付けられているが、第１弾製品のＣＤＰが、ＱＵＡＴＴＲＯとも呼ばれていたとのことであり、名称の由来は不明であるが、おそらく４本の特徴的な脚部に支えられたユニークなデザインからきたものであろう。
ＣＤプレーヤーとしての筐体関係の構成は、前作ＣＤＰと基本的には同様である。筐体上部にディスクをドライブするプレーヤー部分があり、下部にＤ／Ａコンバーター部分を収めた上下２分割のセミ・セパレート構成が特徴的だ。
４本の大型な脚部は、外部振動およびＣＤプレーヤー自体で発生する、主にディスクドライブ系や電源トランスなどの振動対策として、ティップトゥの思想を導入した大型アルミ製脚を採用し、振動を防止する設計だ。
エレクトロニクスは、最近のＣＤプレーヤーの動向であるハイビット化の路線にそった設計で、18ビット８倍オーバーサンプリング・デジタルフィルターを採用し、ＣＤＰと同様にアナログフィルターを通さずにオーディオ信号を取り出すダイレクトアウト端子を備えている。
このところ、ＣＤプレーヤーの音質改善テーマのひとつとされている時間軸的歪であるジッタ一対策としては、システムコントロール用の水晶発振器をＤ／Ａコンバーター部に置く設計で、ジッターの低減を図っている。
電源部は、アナログ部とデジタル部に専用ＡＣコードを使う３電源トランス方式である。アナログ部は、シームレスコア型電源トランスと、内容は不明だが、スタックス・オリジナルのプッシュプル型電源を採用しているとのことだ。
機能面は、デジタル回路で位相を切り替えるアブソリュートフェイズスイッチを備える。逆位相で記録されているＣＤを正しい位相で再生することにより、音質、音場感を含めて、最善の結果が得られるのはよく知られたことだが、これは音質最優先の高級ＣＤプレーヤーに相応しい機能である。
音質対策部品には、ＣＤＰで採用されたリードレス・タンタル抵抗、西独製ポリプロピレンコンデンサー、ＰＣＯＣＣ線材、アナログ部の木製シャーシ採用など、スタックスのノウハウが導入されている。
ウォームアップは、約１分間で、モヤが晴れたようなすっきりした音を聴かせる。帯域感は広帯域型で、低域は少し線が太いが、中域から高域は細身で抜けがよい。安定感のある抑場の効いた音の出方は、アナログディスク的なイメージもあり、力感もそれなりに十分だ。ＣＤＰに比べ、完成度の高さが感じられる個性派のＣＤプレーヤーだ。
井上卓也
ステレオサウンド 88号（1988年9月発行）
「BEST PRODUCTS」より
デュアルモノ構成の純Ａ級ノンＮＦＢによるＭＣヘッドアンプ〝ザ・グリフォン〟で、国内初登場のデンマーク２Ｒ社から、ペアとなるフォノイコライザーアンプ〝フォノステージ〟が発売されることになった。
基本構成は、デュアルモノ構成でＡ級動作ノンＮＦＢ方式のディスクリート型アンプと左右独立２電源方式採用と、既発売のヘッドアンプ同様の設計方針である。
ＣＲ型フォノイコライザー部は、可聴周波数帯域のＲＩＡＡ偏差が±０・１dB以下に抑えられ、抵抗は精密級金属被膜型、コンデンサーには、スイスＲＩＦＡ社ポリプロピレン型が採用されている。
信号系には、シリーズにコンデンサーが入らない直結増幅で、色付けが少なく、部品を受けとめるプリント基板は、電源系と信号系を２階建て構造とした設計が特徴。
機能面では、フォノイコライザーアンプとしては例外的に、入力系に切り替えスイッチがあり、フォノ入力とライン入力が選択可能のほかに、左右チャンネル独立型の24ポジションで、最大から20ポジションまで表示マーク付のアッテネーターと、信号をアッテネーターを通さないで出力できるアッテネーターＯＮ／ＯＦＦスイッチなどを備える。
左右分割型の、入力トランスに似たシールドケースに収められた増幅系は、線材による配線を全廃し、信号の流れを最短とした設計が特徴である。入出力系のＲＣＡピンジャックには、西独ＷＢＴ社製０２３５型金メッキジャック採用である。
試聴はヘッドアンプ、ザ・グリフォンと組み合わせ、ＳＰＵゴールドＧＥを使う。
フォノイコライザーは、ヘッドアンプの負荷抵抗切り替えによる音の差を素直に音として聴かせるフィデリティの高さをもっている。
６Ωではウォームトーン系の穏やかで高域の丸くなった音、10Ωではゲインも充分にあり、すっきりしたレスポンスが伸びたヘッドアンプの標準的な音、さらに40Ωでは滑らかさ、しなやかさがあり、雰囲気のよい、やや現代的な印象のＳＰＵゴールドの音が楽しめる。
この40Ω負荷時の音は、傾向としては、昇圧トランスとヘッドアンプの音の中間的なものであり、ディスク再生の楽しみにとって、たいへんに心地よい音である。
フォノステージ単体では、ピシッとストレートに伸びた帯域バランスと豊かさがたっぷりとあり、それでいてみずみずしい感覚の、アナログならではの、美味な井戸水のような良質の音を聴かせる。
アッテネーター便用では、やや音が甘く、角のとれた傾向になるが、これはしかたないだろう。開発中のラインアンプと組み合わせた音が、今から期待されるフォノイコライザーアンプである。
井上卓也
ステレオサウンド 88号（1988年9月発行）
「BEST PRODUCTS」より
ＤＡＣ１は、デジタル・オーディオ・コントロールアンプの頭文字をモデルナンバーにもつ、ユニークなコンセプトにより開発されたマランツの新製品だ。
ＣＤ、ＤＡＴに代表されるデジタル系のプログラムソースは、オーディオ信号とするためにＤ／Ａコンバーターを使うことになるが、変換後のアナログ信号に、いわゆるデジタルノイズと呼ばれる、可聴帯域外におよぷ高い周波数成分をもつノイズが、程度の差こそあれ混入することが、重要な問題点のひとつである。
一般的に、従来のコントロールアンプでは、広帯域型の設計が基本である。そのため、音にはならないが、高い周波数成分のノイズも、信号と一緒に増幅するために、混変調歪などが発生し、オーディオ信号を劣化させることになりやすい。
ＤＡＣ１の信号の流れは、入力切替スイッチ、テープ入出力スイッチ、バッファーアンプ、ボリュウムコントロール、14dBの利得をもつ出力アンプで増幅される。
第一の特徴は、バッファーアンプには、裸特性が下降しはじめる７００ｋHzに時定数をもつハイカットフィルターを設け、混変調歪の発生を防止したことである。
第二の特徴は、出力アンプにフィリップスＬＨＨ２０００で採用されている、定評の高いトランス結合マルチフィードバック回路を採用していることだ。出力トランスは、アンプ負荷用、フィードバックアンプ用の２系統の一次巻線と、同じ巻線比の、＋位相と−位相の２系統の二次巻線を備えており、完全に同条件でアブソリュートフェイズの切替えができるほかに、２系続の出力を同時に使えば、ＢＴＬ接続にも使用可能である。
この回路の特徴は、二次導線が、基本的にフローティングされているために、アースや筐体に流れるノイズと信号が分離され、またバンドパスフィルターとして働くトランスの利点により、デジタルノイズに強い設計となつていることにある。
８mm厚アルミ製シャーシ、シャンペンゴールドのフロントパネル、ＬＨＨ１０００系統の片側１・３kgのダイキャストサイドパネル、４mm厚トップパネルに見られるように、筐体は共振を抑えた剛体構造である。使用部品を含め、高密度に凝縮された構成は、オーディオ的な魅力を備えたものだ。
ＤＡＣ１は、中低域から中域の量感がたっぷりとあり、密度感を伴った安定度の高い音が特徴。オーケストラの空間の拡がりを感じさせるホールトーンの豊かな響き、素直なパースペクティブとディフィニションは、デジタル系プログラムソースの利点を充分に引き出したものである。しかも、無機的な冷たさにならないところが、本棟の魅力である。高密度設計だけに、置き場所の影響がダイレクトに現れる点は要注意だ。
井上卓也
ステレオサウンド 88号（1988年9月発行）
「BEST PRODUCTS」より
管球式のアンプは、真空管という優れた増幅素子のおかげで、少ない増幅段数でそれなりに優れたアンプを完成することができる。そのため、趣味的な製品をこつこつと手作りでつくるタイプの作り方が、もっとも相応しいように思われる。
ソリッドステートアンプのように構成部品数が莫大な量になれば、安定度の高いアンプを作るとなれば、生産性を考えなくても、必然的にプリント基板のお世話にならなければならない。けれども、プリント基板そのものが、優れたアンプを作るうえで、音質上での足を引っ張る存在にもなっている。
一般的にプリント基板の問題点として直流抵抗があげられるが、銅箔の厚みを30ミクロンとしても、パターン幅を６・５mm程度とすれば、φ０・５mmの銅線の断面積と等しくなり、70ミクロンなら３mm強の幅で等価的になるわけで、想像ほどに悪くはないのである。
むしろ、振動と音質の相関性から考えれば、ある程度の面積があるプリント基板そのものが、内外の振動により共振することのほうが問題であるはずだ。この振動が基板上に取りつけられた多数の部品を動かしたら、かなりのデメリットが出ることが予想されるだろう。この点、管球式なら基板レスの配線は手数をかければ可能であり、充分に厚みがあるベーク板などに配線用ポストを立てて基板的な特徴を活かすことも可能だ。
エアータイトは、６ＣＡ７プッシュプルのＡＴＭ１を第一弾製品としたメーカーであるが、今回の製品も管球アンプで一世を風靡したメーカーで活躍した実績のあるオーナーの体験を活かした開発によるもの。管球アンプならではの音が楽しめながら、それなりの価格に抑えた製品づくりは、すでにある種の定評を獲得しているように思われる。
今回第二弾のパワーアンプとして開発されたＡＴＭ２は、パワーステージにＫＴ８８をプッシュブルで採用したステレオ構成の新製品である。フロント側シャーシ前面と背面に２系統の入力端子を備え、入力切替スイッチとボリュウムコントロールで、パワーアンプ単体でも使える最低の機能を持たせ、単独使用ができる基本構成は、ＡＴＭ１と変わらぬポリシーの現れだ。
ＳＳ試聴室のリファレンスＣＤプレーヤー、ソニーＲ１の出力をＡＴＭ２の前面入力に入れる。試聴前にスタティックには予熱を充分にしてあるが、信号を加えるとダイナミックなウォームアップが始まり、ほぼ30分間もすれば安定状態になり、ＡＴＭ２本来の音が次第に聴きとれるようになる。
柔らかく、豊かな雰囲気を管球アンプの音としがちだが、ＡＴＭ２は、やや線は太いが、力感に裏付けされた押し出しのよい、ざっくりした音を聴かせる。最新アンプの音をナイロン的な滑らかさとすれば、ＡＴＭ２の音は、いわば麻ならではの粗い質感がたいへん魅力的である。
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