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テクニクス SB-500

Posted by audio sharing on 1970年9月15日 No comments

瀬川冬樹

ステレオサウンド　16号（1970年9月発行）
特集・「スピーカーシステム最新53機種の試聴テスト」より

　中音および高音のユニットにドーム・タイプを採用した、テクニクス・シリーズの新製品である。黄色をおびたチーク系の外装と粗い織りの白っぽいサラン・ネットが明るい雰囲気で親しめる。左右ペアで７万円近くのスピーカーとなると、一応、サブ・スピーカー的な目的ではなく、相当にグレイドの高い音質を期待したくなるが、この製品の音質はなかなか立派なものだった。まず全域にわたって、音のつながりが非常になめらかである。中低域に起こりやすい箱鳴りがよく抑えられててしかも重低音もよく出る。高音域のレンジもかなりのびているようだ。総体に素直でくせが少なく、抑制がよく利いて余分な音がつきまとわないから、コーラスなどでも音がにごらず、ハーモニィがきれいに溶けあう。低音も高音もよく出るという音ではなく、控えめで、さりげないところがいい。

採点表
大編成：★★★★
小編成：★★★★
独奏：★★★★
声楽：★★★★
音の品位：★★★★
音のバランス：★★★★★
音域の広さ：★★★★★
能率：★★★★
デザイン：★★★★
コストパフォーマンス：★★★★★
（特選）

ダイヤトーン DS-34BII

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瀬川冬樹

ステレオサウンド　16号（1970年9月発行）
特集・「スピーカーシステム最新53機種の試聴テスト」より

　中高域が張り出す華やかな音色は、やはり三菱独特の音だ。小型密閉箱の割には重低音の不足感も少なく、バス・ドラムの音など量感をともなってたっぷりと再現される。ソフトムード的なスピーカーからこれに切りかえると、音源がぐんと近接した感じを受ける。こういう音のスピーカーは、アンプやそれ以前のあらゆるアラをさらけ出すから、雑な組み合わせでは粗くきたない音になりやすいので注意が必要だ。これらの点は従来の３４Ｂの性格をそのまま受けついでいるといえる。プライヴェートなテストで、３４Ｂを耳よりずっと高い位置に上げてみたら、非常に素直な抜けのいい音質になって驚いたことがあったが、II型もおそらく同様だろう。音のバランスのとりかた、音域のつながりなど、今回の三菱の三機種の中では最も納得できた製品である。

採点表
大編成：★★★★
小編成：★★★★
独奏：★★★
声楽：★★★
音の品位：★★
音のバランス：★★★★
音域の広さ：★★★★
能率：★★★★
デザイン：★★★
コストパフォーマンス：★★★
（準推薦）

ティアック LS-80

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瀬川冬樹

ステレオサウンド　16号（1970年9月発行）
特集・「スピーカーシステム最新53機種の試聴テスト」より

　一聴した感じでは、これより安いＬＳ３６０よりも音域などむしろせまいのではないかという印象を受けるが、たとえばバス・ドラムのようなソースでテストしてみても、重低音の出かたなど３６０とそう変るわけではなく、高域の方も、わりあいナチュラルによくのびて、全体としてそうレンジのせまいというわけではないのだが、中低音域の音質に少々ぼってりしたところがあるのと、中高音域に広い盛り上りが感じられること、それに加えて、ＬＳ３６０のよく鳴りひびく饒舌さがいくぶんおさえられているために、比較するとこちらの方がおとなしい感じを受けるのだろう。しかし、中低域の重さのためか、曲によっては音源がやや遠くにひっ込むような感じを受けることもある。中域をもっと軽やかに、しかもたっぷり充実させたいという感じだ。

採点表
大編成：★★★
小編成：★★★
独奏：★★★
声楽：★★★
音の品位：★★★
音のバランス：★★★
音域の広さ：★★★
能率：★★★
デザイン：★★★
コストパフォーマンス：★★★

（準推薦）

トリオ KL-5060

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瀬川冬樹

ステレオサウンド　16号（1970年9月発行）
特集・「スピーカーシステム最新53機種の試聴テスト」より

　トリオの新シリーズの中では、７０６０に次いで高級機の部類に入り、４０６０や３０６０と基本的には同じ構成をとっているのに、５０６０以上は、前面に金属の格子とひだをつけた装飾布とを配して、ゴージャスなイメージを出そうとする意図が伺える。この意匠には、明るさとか華やいだ感じとかはないにしても、重厚なイメージが一応成功している。
　さすがに市販品でもこのクラスになると、音の品位がかなり向上する。バランスは良好だし、重低音の量感もそう不満はなくなる。中～高域の独特のツヤのある音質のため、音像の芯がしっかりとして、ボケず、引締って澄んだ印象である。プログラムの種類を問わず、自然でよく広がる。ただ、長い時間聴きこむと、どうしてもまだ音に粗さがわずかに残っていることに気づくが、このクラスとしては、良くできた製品といえる。

採点表
大編成：★★★★
小編成：★★★★
独奏：★★★★
声楽：★★★★
音の品位：★★★★
音のバランス：★★★★
音域の広さ：★★★★
能率：★★★
デザイン：★★★★
コストパフォーマンス：★★★★
（特選）

コーラル BX-Multi1200

Posted by audio sharing on 1970年9月15日 No comments

瀬川冬樹

ステレオサウンド　16号（1970年9月発行）
特集・「スピーカーシステム最新53機種の試聴テスト」より

　これの旧型であるＢＸ１２００は前回のときもテストに入っていたが、改良型であるマルチ１２００は、音質もバランスも相当に変っている。
　一聴すると、やわらかくふくらみのある音質だが、中低域がふくらんで豊かな割には中域がかなり奥に引っこんだバランスで、音が箱の奥の方にこもってしまう感じになる。中高域のレンジはそうせまい方とも思われないが、かなり絞りこんであるためにおとなしく、総体的にぼってり形の代表といった音の作りかただ。
　低域はかなりダブついているが、バス・ドラムのようなプログラムを再生してみると、ファンダメンタルが十分に出ているわけではなく、聴感上、うまく豊かに響かせているらしい。中域、低域のよく響く音質のため、饒舌さがあり、中域以上のレベルをやや上げないと、こもりすぎる感じである。

採点表
大編成：★★
小編成：★★
独奏：★★
声楽：★★
音の品位：★★
音のバランス：★★
音域の広さ：★★★
能率：★★★
デザイン：★★★
コストパフォーマンス：★★

JBL Olympus S7R, S8R

Posted by audio sharing on 1970年4月19日 No comments

瀬川冬樹

ステレオ　5月号（1970年4月発行）
「世界の名器」より

　低音の再生ほど、むずかしいものはないと思う。ぶんぶんと締りのない低音なら楽に出る。腹にこたえるほどの量感を出すなども、たやすい話だ。が、そんな低音は「ほんもの」ではない。ほんものの低音は、むしろ控えめだ。それは決して鳴り響かず、音というよりは振動的で、部屋いっぱいの空気を、一瞬、確実に押しのける感じに身体をやわらかく包みこむ。しかもそういうほんものの低音は、レコードやテープにひっきりなしにつめこまれているわけがなく、ふだんはひっそりとおとなしく、プログラムソースに低音がある場合だけ、たしかな手ごたえで聴こえてくる……。
　そんな音を商品に望むのは無理だとあきらめて、家を削り、壁に穴をあけ、コンクリートを流し、はた目にはきちがいとしかみえないような努力を堂々と続けるマニアが後をたたないのも、つまり低音の再生がいかに難しいかの証左であり、逆にいえばそれほどのクロウトひきかえにしても惜しくないほどの魅力が低音にはあり、そして努力するに値するけわしい道のりだといえるだろう。しかもそれほどまでにしても、成功する確率は甚だ低い。まして商品にそれを望むのは無理だという見方も、まんざら見当外れとはいえない。
　そういう理想の低音再生に、商品としてあえて戦いを挑んだのがＪＢＬオリムパスではないか、とわたくしは思う。たとえばキャビネットの中を覗いてみると、誰もがその補強のものすごさに驚きの声をあげる。１・５寸×４・５寸といったふつうの常識では考えられないような角材が、補強のためにふんだんに使われている。こんなにすごい補強をしたキャビネットは商品としてはオリムパス以外にわたくしは知らない。ここには、キャビネットのごく僅かな共振さえも許さないといった、低音再生の正攻法の姿勢が伺える。
　こうした形で完璧な補強をしてみるとスピーカーそのものにも、かえってボロが目立ってくるものだ。箱の共振をうまく利用して、ユニットのアラを隠して作ったスピーカー・システムのいかに多いことか──。ＪＢＬはそういうテクニックを使わない。あくまでも正攻法に、ＬＥ１５Ａというすばらしい低音スピーカーを作りあげる。ＬＥ１５Ａに、パッシヴ・ラジエーターＰＲ１５（マグネットもコイルも持たない、振動板だけの、いわゆるドロンコーン）を組み合わせたオリムパスの低音は、かちっと締って音の輪郭が鮮明で、重くもったりと粘るようなところが少しも無く、軽く明るく力強い。
　　　　　＊
　オリムパスには、Ｓ７ＲとＳ８Ｒの二種類がある。ＪＢＬの型番のつけかたは独特で、スピーカー・ユニットとキャビネットとに、別々の型番がついている。オリムパスというのはキャビネットのニックネームで、型番はＣ５０という。このキャビネットに適合するスピーカー・システムとして、Ｓ７Ｒ及びＳ８Ｒが推奨されていて、それらを組み合わせて完成品になると、キャビネットの型番の記号ＣがＤと変わって、Ｄ５０Ｓ７Ｒ及びＤ５０Ｓ８Ｒとなる。Ｓ７ＲとＳ８Ｒは低音は共通だが、高音用ユニットが全然違うもので、Ｓ７Ｒは２ウェイ、Ｓ８Ｒは３ウェイになっている。
　　　　　＊
　オリムパスは１９６０年に市販された。最初の形は完全密閉型で、Ｓ７システム（Ｓ７ＲからＰＲ１５を除いたもの）専用のエンクロージュアだった。パッシヴ・ラジエーターが加えられたのは１９６５年、そしてＳ８Ｒが加えられたのはその一年後のことで、ほんらいＳ７Ｒがスタンダードの組合せであることがわかる。実際、ＬＥ１５ＡとＬＥ８５とのすっきりした２ウェイで構成されたＳ７Ｒの方が、音のバランスのよさでＳ８Ｒにまさるように思われる。Ｓ８Ｒでは、ＪＢＬ最高の中高音用３７５ドライバーを使っているところがミソなのだが、あの大きな３７５をオリムパスに押し込むために、かんじんのホーンに、まるで土管みたいにずん胴で短いＨＬ９３型ホーンを組み合わせているので、３７５独特の中音の滑らかさが充分に発揮されにくい。
　そこでＳ７Ｒの中高音の音質だが、ＪＢＬ特有の夾雑物のない鮮明な、低音同様に歯切れのよい、一切のあいまいさを拒否した澄明感にあふれている。しかしそれだけに、ＪＢＬのスピーカーは雑な鳴らし方をすると、荒くとげとげしい、ぎらぎらした音質に変わりやすく、乗りこなしのむずかしいじゃじゃ馬的な要素を多分に持っているために、多くの人たちがＪＢＬの音をそうしたものと誤解しているようだ。たとえばオリムパスの場合でも、高音のレヴェル・コントロールを、ミニマムよりもさらに一段絞り込みたい感じで、とくに小住宅では、中～高音のユニットにさらにアッテネーターを加えて、もう３dBほど絞った方が、バランスの良い音質が聴かれる筈だ。
　　　　　＊
　オリムパスはまた、内容や音質ばかりでなくデザインの素晴らしさでも一頭地を抜いている。とくに木工のよさ、中でも特徴のある組格子のの、繊細でしゃれた雰囲気は類が無い。理屈で押して筋が通り、音を聴いて素晴らしく、それが見事な意匠に包まれているという、これが名器というものだろう。
　先日、ある美術全集の中で、伊達政宗の建立になるという国宝、端厳寺の玄関花頭窓のパターンが、全くオリムパスの組子のそれであることをみつけておもしろく思った。桃山期の日本の建築の文様が、現代のアメリカの工業製品に生きている。こんなところにも、オリムパスの意匠に日本人が惹きつけられる何かがあるのかもしれない。

オーディオ製品のあり方と価値判断の方法

Posted by audio sharing on 1970年4月19日 No comments

瀬川冬樹

ステレオ　4月号（1970年3月発行）
「アンケート／オーディオ製品のあり方と価値判断の方法」より

①よいオーディオ製品の条件
　聴いて音がよく、測って物理特性がよく、眺めて美しく、触れて感触がよく、扱いやすく風格かあって、仕上げがよく、耐久力に富み、それらの諸特性に見合った価格であること。
②パーツについてどのようにテスト、性能判断をするのか
　前項の諸点をチェックする。とくに、長期にわたるテストが重要。
③ユーザーに、パーツを見きわめる場合のアドヴァイス
　上記の諸項目、一般的な評判、販売店の意見等を参考にする。ただし、客観的に評価の高いものと、自分ひとりにとっての「良い」パーツとは、おずから違うのだから、他人の評価にまどわされずに、現物に触れ、眺め聴くこと。

SME 3009

Posted by audio sharing on 1970年3月19日 No comments

瀬川冬樹

ステレオ　4月号（1970年3月発行）
「世界の名器」より

　英誌「グラモフォン」にＳＭＥという聞き馴れないブランドのピックアップ・アームの広告を見たのは、10年以上も昔のことだったろうか──。どういうわけかイギリスという国は、古くから変わった形やユニークなメカニズムのピックアップを生む国である。ざっと思い出しても、フェランティ、リーク、Ｂ・Ｊ、デッカ……割合新しいところではオーディオ＆デザイン、トランスクリプター等々……。
　それぞれに独創に富んだ名品の中で、ひとりＳＭＥだけか、アメリカや日本の、オーディオ・マニアをはじめとする国際的な名声と王座をかちえたというには、それなりの理由が十二分にある筈だ。
　むろんＳＭＥも、発表当初から現在のようなあかぬけた姿をしていたわけではなかった。その初期の製品３０１２型は、朝倉昭氏がサンプルとして入手されたものあたりが、日本で最も早かったものではないかと思う。現品を見せて頂いてからすでに10年の時が流れているが、当時のものは、現在のナイフ・エッジ支持部の三角形の山が無く、円筒をちょん切っただけのような素気ない形をしていたし、記憶がまちがっているかもしれないが、アームはアルミでなくステンレス・パイプだったように思う。キューイング・リフターのレバーの把手は、球形の黒いベークライトで、この形などは今のものよりわたくしは好きだ。それにしても、このアームは構造も動作もこれまでにない新しい考え方がとり入れられて、現物を手にしても、複雑な操作箇所のすべてを理解するまでには、かなりの時間を必要とした。
　　　　　＊
　ＳＭＥが、このきちがいじみたほどのめんどうな構造にもかかわらず、広くオーディオ・マニアに受け入れられたというのは、その広範な操作のひとつひとつが、極めて合理的、機能的に調整できて調整後の動作が非常に安定していることが第一にあげられる。とくに、ユニバーサル・アームの最大の問題点であったカートリッジ交換のシステムとして、それより以前にオルトフォンがすでに自社のアームに使っていた（つまりオルトフォン規格の）スクリュー・バヨネット・コネクターをそのまま採用したので、初期のＳＭＥには、オルトフォン製の（指かけの裏にメイド・インデンマークの刻印のある）黒いプラスチックのシェルがついていたことをご承知のかたもおいでだろう。
　どういう理由があったにしても、ＳＭＥがオルトフォン方式を「頂いた」ことは結果として甚だ賢明だったわけで、その後にもいろいろなカートリッジ交換法が発明されているものの、取付寸法以外にはカートリッジの寸法の規格というものの殆んどない現状で、あらゆるカートリッジを自由に交換するにはこのＳＭＥ／オルトフォン方式が最も合理的であることに異論がないと思う。
　その後ほどなく、ＳＭＥは現在のアロータイプの独特のアルミ合金プレス・ヘッドシェルに変わり、さらに現在のようなスクリーン状の超軽量シェルに変わった。この孔あきシェルも、最初の製品は今よりも薄く弱い材料で孔の数も多く、指先でひねりつぶせるほどキャシャだったが、すぐに共振などの悪弊に気がついたらしく現在のものに改められているが、しかしわたくしは内外のごく一部のハイコンプライアンス・タイプの製品を除いた多くのカートリッジに対して、現在の製品でもまだ軽量化のゆきすぎと強度の不足を感じている。またアーム本体についてみても、最近の製品になると製造工程をいわゆる「合理化」したのだろうが、やや量産製品的なラフさと、バランス・ウェイトまわりの使いにくさがあって、ウェイトが分割されていた以前の製品の方に、最盛期の完成した姿がみられるように思う。近ごろのものを分解してみると、ボール・ベアリングに MADE IN JAPAN と刻印されていて驚かされたりするが、むろん本質的な性能そのものは、少しも落ちるどころかいまや安定した製品として、安心して使うことができる。
　　　　　＊
　さきにふれたヘッドシェル・コネクターをはじめ、針圧印加オモリ部分に針圧目盛を設けたこと、ラテラル・バランサー、インサイドフォース打消しのバイアス機構、オイル・シリンダー利用のアーム・リフター、アーム・ベースをスライディングすることによってトラッキングエラーを修整することなど、あらゆる部分が、これ以後のわが国のユニバーサル・アームにいかに多くの影響を及ぼしたかについては、ここで改めてふれるまでもない。
　ところでそきユニバーサル（万能）アームだが、すでに拙稿「オーディオ・ソフトウェア講座」の中でも述べたように、ＳＭＥのユニバーサリティとは、一個のカートリッジに対して徹底的に合わせ込んでゆくその多様な可能性の中から一個の「完成」を見出すための、つまり五徳ナイフ的な無能に通じやすい万能ではなく、単能を発見するための万能だといえるのだと思う。その操作のために、アームの物理的特性を十二分に知る必要があるわけだ。
　などといいなから筆者自身が、多くのカートリッジを交換するとついＳＭＥの便利さに寄りかかりたくなるし、、調整が難しいと説きながらそういうときにはずいぶんいい加減ないじりかたをしてしまう。逆にいえば、やはりそれほど便利なユニバーサル・アームでもあり、ラフな調整でも結構安定に動いてくれるだけの適応性も併せ持っているわけで、そうでなくては、これほど多くの人たちに愛用される理由がない。
　なおＳＭＥは COID（英国工業デザイン協議会＝１９４４年設立の政府機関）が毎年選定するデザインセンター賞で、１９６２年度の10点の商品のひとつに選ばれている。受賞当時のものは、さきにふれた円筒形のサスペンションとオルトフォン型シェルつきの旧型の♯３０１２型であった。設計者は A. Robertson Aikman と W. J. Watkinson である。

JBL SA600

Posted by audio sharing on 1970年2月19日 No comments

瀬川冬樹

ステレオ　3月号（1970年2月発行）
「世界の名器」より

　プリメイン・アンプというと、ふつう一般にはプリアンプ、パワーアンプを独立させたセパレート・タイプにくらべて一段下の性能とみられることが多い。たしかに、アクセサリーの豊富さや、とり扱いの面ではセパレート型が勝るかもしれないが、音質だけに限っていえば、ＪＢＬ・ＳＡ６００は、第一級のセパレート型のアンプに対して、全くひけをとらないどころか、現在得られる内外のオーディオ・アンプの中でも群を抜いて素晴らしい音質を聴かせてくれるアンプなのだ。
　昨年９月号のこの欄でご紹介した、同じＪＢあるのセパレート・タイプ、ＳＧ５２０型プリアンプとＳＥ４００Ｓ型パワーアンプを、それぞれ僅かずつ簡素化して一体に（インテグレートに）まとめたものがＳＡ６００で、その音質は、ＪＢＬ以外のアンプからは得られない独特の、華やいで繊細な、キリッと小股の切れ上ってぴりりと神経の張りつめた、透明で、シャープで、明るく小粋な音を響かせる。
「電波科学」誌68年８月号で、海外著名アンプのブラインドテストの席上で、菅野沖彦氏が（むろんブラインドだからＳＡ６００とは知らずに）おもしろい発言をしておられる。「──にくいアンプですね。非常ににくいアンプだと思います。だけどそれが果して自分で持っていて毎日聴いて、どこかでぶつかってきやしないかと思うのです。──」
　　　　　＊
　ＳＧ５２０とＳＥ４００Ｓの組合せを常用アンプとして、３年間聴いてキたひとりとして言わせて頂くのだが、全く菅野氏の予言どおり、こういう張りつめた音に、ときたまふっといや気がさすことがある。それでいて、三日もこの音を聴かずにいると、もう無性にスイッチをいれたくなる。これは窮極の麻薬なのかもしれない。
　　　　　＊
　ＪＢＬの製品は、音質ばかりでなく物理特性が優れていることでもよく知られ、いろいろな研究所やメーカーで実際に測定してみると、常にカタログに公称している以上の性能が出ることに驚異の目を見張る。中でも、ＳＥ４００ＳおよびＳＡ６００のパワーアンプ部分の、差動増幅器による全段直結というＪＢＬのオリジナル・サーキット（ＪＢＬではこの回路を、Ｔサーキットと名づけている）は、，トランジスターによるオーディオ・アンプの将来のありかたを示唆したものとして、専門家のあいだでも高い評価を受けている。差動増幅回路以後の三段に亘る完全対称型の電力増幅回路は、原理的に偶数次の調波ひずみがゼロになるという優れたもので、直流領域から高調波領域にまで亘る広い周波数帯域と、大きな出力を極度に少ないひずみで広帯域に亘って確保できるズバ抜けたパワーバンド・ウィズスは、今に至るまでこれを凌駕するものが殆んど無いほどのものだ。この優れたパワー・キャラクターのためか、あらゆるスピーカーを接続してみて、他のアンプとのあまりにも違う抜けの良い音質に、いったい幾たびおどろかされたことだろう。
　差動・直結回路をＪＢＬが完成したのは一九六五年のことで、それから五年を経たいま、回路構成こそ違うがこの方式がアンプメーカー各社によって次々と採用され、開発されはじめたことをみても、ＪＢＬのアンプ設計技術が、いかに卓抜なものであったかと改めて思い知らされる。
　　　　　＊
　しかしこのアンプを〝名器〟といわせるのは、決して回路構成や音質の優秀さばかりではなく、そういう内容を包んでいるデザインの素晴らしさも、また特筆する必要がある。
　フロント・パネル面は淡いゴールド・アルマイトで、光沢を抑えたヘアライン仕上げは、光線の具合によっては、やや若草色がかかってもみえる。そして、大胆な面の分割と、アンプの人間工学を十二分に消化した操作ツマミ類の簡潔な整理。さりげなく置かれたＪＢＬのマークの一部がパイロットランプを兼ねて光るというしゃれたアイデア。パネルに続く両サイドのウォールナット板は、化粧張りなどしていない本もののムク板で、チークオイルでみがき込むと、だんだんと渋い深みのある濃いウォールナット色に変わってゆく。
　正面や側面もさることながら、このアンプはおそらく世界一のバックシャンでもある。精度の良いアルミ・ダイカストの厚板で、フロントパネル以上にきびしい分割面を持った、完璧にヴィジュアライズされた見事な作品で、ここにスピーカー端子とＡＣプラグ、それにヒューズ・ホルダーだけがさりげなく配置されている。実はこのパネルは、パワー・トランジスターの放熱器（ヒートシンク）で、エナージャイザーとしてスピーカー・キャビネットに組み込むためのＳＥ４０８では、これはもともと前面パネルなのだと知れば、この背面パネルらしからぬ美しい処理にも納得がゆく。
　そこでＳＡ６００では、入力端子のピン・ジャック類を、シャシー底面に置いている。しじゅうコードを抜き差しするといったマニアには不便このかたない場所に違いないが、このアンプそのものが、そういう目的に作られたものではない。
　一九六六年に発売されたＳＡ６００も、開拓期のＴＲアンプの宿命か、三年たった昨年（一九六九年）、新型のＳＡ６６０にモデルチェンジされて、製造中止されてしまった。６６０は、ほとんど黒に近いブロンズ色のパネルに大きく方向転換し、ＳＡ６００の若々しい姿から、ちょっぴり分別くさく、ややふてぶてしいパネルフェイスに変わってしまった。40Ｗ×２の出力が60Ｗ×２と増加したり、左右連動だったトーン・コントロールのツマミが二重型でセパレートされたなど小改良が加えられたが、あの若さに溢れたみずみずしい音質までが、パネルフェイス同様に妙に分別くさく、つまりよくいわれる無色透明型の音質にやや近づいてしまったのは、個人的には残念なのだが、おそらく６６０の音ならば、菅野氏も「毎日聴いていたら、どこかぶつかってこやしないか」とは仰らないだろう。