Category Archives: 国内ブランド - Page 85

ダイヤトーン Monitor-1 (4S-4002P)

菅野沖彦

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 ダイヤトーン4S4002Pはモニター1と称され、一本100万円という高価なものだが、数々の新開発技術を生かして作られた新製品である。構成は、4ウェイ、4スピーカーシステムで、2S2503Pと同じく、パッシヴラジェーター方式が採用されている。ウーファー、スコーカーのコーンには、ハニカム構造のアルミをグラスファイバー計のシートでサンドウィッチ構造としたものが使用され、より理想的なピストンモーションにより低歪化が計られている。当然ながら、相当な大型システムで40センチ・ウーファーをベースに構成された4つのユニットが、見上げるばかりの大型エンクロージュアに収められ、総重量は実に135kgにも達するものだ。音質は、色づけが少ないといえるけれど、音楽の愉悦感には不足する。大音量で、かなりの聴取距離をおいて使うことを目的として設計されているので、一般家庭の至近距離で聴くと、音像定位には、やや問題が生じざるを得ない。中高域ユニットがかなり高い位置にくるので、低音と中高音が分離して聴こえてくるのである。しかし、これは使い方が間違っているので、広い場所で距離をとれば問題ではなかろう。さすがにDレンジとパワーハンドリングには余裕があり、大音量再生にもびくともしない。広い場所でのプレイバック用として効果的。

ダイヤトーン Monitor-3 (AS-3002P)

瀬川冬樹

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 ブラームスのピアノ協奏曲のオーケストラの前奏で、中域に密度のある、しかしアルテックとは違って音が明らかに張り出すわけではなく、丸みのあるソフトなバランスの良い音が鳴ってくる。ただしそれは中程度以下の音量の場合で、、音量を上げるにつれてまず中高音域が張り出してきていくらか圧迫感が出てくるし、やがてピアノが入ってくると、おもに右手の活躍する中音域のあたりで、コンコンと箱をこぶしで叩く感じの固有音がつきまとうことが少し気になってくる。バックのオーケストラも、ひとつのマッスとしては充実しているが、その中から各声部のデリケイトな音の動きや色彩の変化、さらにソロとの対比などを聴き分けようとすると、もう少しこのもつれて固まった井とをときほぐしたいという気持になってくる。次のラヴェルの「シェラザーデ」を含めて、これらのレコードのオーケストラのパートは、広さと奥行きを十分に感じさせるステレオ録音のはずだが、3002Pではその広さと奥行きを総体に狭める傾向に鳴る。こういうタイプのスピーカーは概して左右に思い切って開いて置くといい。事実ミクシングルームなどでもこのスピーカーは左右に3メートル以上開いて置かれるあることが多いので、本誌試聴室でもほとんど4メートル近くまで左右に離してみるが、私の求めるひろがりと奥行きをこのスピーカーに望むのは少し無理のようだ。ただしかし、ステレオの音像の定位をきわめて正確かつ明確に表現する点はさすがだと思った。左右にどこまでひろげても少しも音の抜けるようなことがないのは見事というほかない。
 ところでピアノの音にまつわる固有音だが、たとえばアルゲリチのショパン(スケルツォ)でも、冒頭の三連音などことに箱の中で共鳴している感じが強く、音がスピーカーのところからこちら側に浮き上ってこない。この試聴の一週間ほどあとで、某スタジオであるピアニストの録音に立ち会った際にもこのAS3002Pが使われていたが、プレイバックの際にそのピアニストが、なぜ私のピアノがこんなにコンコンいう音に録音されてしまうのか、と不満を漏らしていたが、どうもこのスピーカーにその傾向が強いようだ。
 一旦そういう音色に気づいてしまうと弦合奏の再生にもやはりその傾向はあることがわかる。たとえばヴァイオリンの低弦(だからせいぜい200Hz以上)で、胴鳴りの響きが実際の楽器よりももっと固有音に近い感じで箱の中にこもって弦の響きにおおいかぶさってくるので、不自然な感じがする。総体に音の粒立ちが甘く、音像が一列横隊の平面的で、ポップス系でも低音のリズムがやや粘る。
 このスピーカーはパワーアンプを内蔵しているのでそのアンプのまま試聴したから、右の傾向がスピーカーそのものか、それともアンプを代えるといくらか軽減されるのかは確かめていない。

ダイヤトーン Monitor-3 (AS-3002P)

菅野沖彦

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 ダイヤトーンAS3002P、俗称モニター3は、同社のモニターシステムとして伝統的な2S305の発展型である。30センチ・ウーファーと5センチ・トゥイーターの2ウェイのオールコーン・タイプである。国産モニタースピーカーの傑作といえる2S305は、鑑賞用として家庭で使っている人も多いだろう。この3002Pは、このシステムをさらにリファインしてドライヴィングアンプを内蔵させたものだ。モノーラルアンプのMA100Pがそれで、出力は100Wである。一言にして、このシステムの音を表現すると、実に標準的な真面目な音といえるだろう。キメの細かい、やや細身の中高域は、繊細優美な質感だ。すっきりとした全体の音の印象が、いかにも日本的な精緻さを感じさせる。バランス、解像力など、難のつけようのない端正さであるが、裏返していえば、強い個性的魅力、それも西欧の音楽に感じる血の通った人間的な生命感、バタ臭い、油ののった艶というものに欠ける。だから、音楽によっては、やや淡泊になり過ぎる嫌いも或る。いかに高性能なモニターシステムといえども、音色を持たないスピーカーは皆無であるという現実からして、このシステムを鑑賞用として使うとなれば当然、この淡泊な色彩感を好むか好まないかというユーザーの嗜好にゆだねる他はあるまい。しかし現状で最も標準的なシステムといってよいだろう。

ヤマハ NS-1000M

瀬川冬樹

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 すでにいろいろな場所でよく聴き馴染んでいるが、今回のように世界じゅうのモニタースピーカーの中に混ぜて同条件で比較したときにどういう結果になるか、というのが興味の中心だった。
 スウェーデンの放送局のモニターとして正式に認められたという実力はやはりさすがで、音のバランスの良さ、そして音の分析能力の点で、他の第一線のモニターとくらべて少しもヒケをとらない。ダイヤトーンのところでも書いたことだが、国産のスピーカーは、欧米の製品の中に混じると概して中高音域は不必要に張りすぎる傾向を聴かせる。この点、ヤマハも例外とはいえないが、しかしそれは音の細部での解像力を高めて輪郭を鮮明にする方向にとどまって、いわゆる張りすぎという弱点にはなっていない。そういうバランスの良さが、たとえばスウェーデンでも評価されたのだろうが、しかしこの中~高域は、イギリスだったらまだ少々おさえたいと言うのではないか。
 余談はさておき、大づかみの鳴り方は44号(292ページ)の試聴気と全く同じで訂正の必要はないが重複を承知でくりかえすと、第一に中低音域から重低音域にかけての音の厚みや弾みが欲しく思われること。第二に高音域からハイエンドにかけて、もうひと息のしなやかさ、あるいは音がスピーカーを離れて空間にふわっと漂う感じが出てくればさらに申し分ない。その意味で、音像をひろげ散りばめるよりは練り固めるタイプで、したがって音の芯はしっかりしている。音量を上げても腰くだけにならず、バランスもくずさない点、製品のコントロールのたくみなことを思わせる。とくに、エンクロージュアの共振音をほとんど抑えてあって、音像をことさらふくらませたり、楽器によって音がこもったりというような欠点がほとんどない。
 このスピーカーに最も苦手の部分は、今回使ったテストソースに限っても、たとえばロス=アンヘレス、たとえばアン・バートンやバルバラ、といったタイプの声の独特の色っぽいあるいは艶っぽい表現。あるいは、弦合奏のオーバートーンに木管やチェンバロが重なるような部分での、響きの多様さと倍音の色あいの鮮やかさ。それに近接マイクで録ったヴァイオリンの、弦と胴鳴りの自然な響きの不足ぎみであること。それらう総合していうと、微妙な色あいの不足と、鳴り方あるいは響き方はいくらか素気なく色気不足。
 たとえば、K+HのOL10、キャバスのブリガンタン、ロジャースのLS3/5A、それにリファレンスのJBL4343などの、プログラムソースのすべてにではないにしても曲によっては、ゾッとするほど魅力的であったり、あるいは鳴った瞬間から「あ、いいな!」と思わずそのスピーカーの鳴らす音楽の世界に素直に引きずり込まれてしまうような音の美しさや魅力。そうした部分がこのNS1000Mに備わってくれば、国際的に真の第一線として評価されるにちがいない。

ヤマハ NS-1000M

菅野沖彦

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 ヤマハのNS1000Mは、モニタースピーカーとして開発され、外国では放送局用として採用される実績をもっていると聴く。勿論、国内では、一般コンシュマー用として圧倒的にプロユースを上廻った使われ方をしている有名な製品だ。1000Mは外観がメカニックな仕上げで、ラボラトリー・イメージの濃いものだが、Mのつかない家庭用のフィッシュのものもある。30センチ・ウーファー・ベースの3ウェイ3スピーカーで、スコーカーとトゥイーターは、金属振動板のハードドーム型である。クロスオーバーは500Hzと6kHz。きわめて高いリニアリティをもったシステムで、小レベルからハイレベルまで、音色の変化の少ない点では、傑出していると思う。よくコントロールされたバランスのよさが、このシステムの多少の音色的不満を補ってあまりあるといえるであろう。やや、冷たく、鋭い音色感だが、その明るく緻密な面を多としたい。モニターとして、定位、音像の大きさなどの設定に明確な判別が可能。このサイズのシステムとして、きわめて高いSPLが可能だし、実際にスタジオなどのプロユースの実績をつけていけば、広く使われるモニターシステムとなり得るだろう。小、中程度の広さの調整室には好適なシステムだと思う。鑑賞用としてはすでに実績のあるシステムだが、明解で、バランスのよい音が好まれている。

ビクター S-3000

瀬川冬樹

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 スタジオモニター用としてアルテックの604シリーズやタンノイのような同軸型の2ウェイには、至近距離で聴いたときの音像のまとまりのよさ、定位のよさと言う重要なメリットがある。ビクターS3000が、これら同軸型の流れの上に作られたのは、スタジオモニタースピーカーが、概して、ミクシングコンソールのすぐ向う側に、ミクサーの耳にごく近接してセットされることの多い状況から見て納得がゆく。
 が反面、モニタースピーカーにも新しい流れがみえはじめて、アメリカではJBL、イギリスではスペンドールやKEF、ドイツではK+H、フランスではキャバスなどそれぞれは、ほとんどが3ウェイでレインジをひろげ、しかもKEFやキャバスはいわゆるリニアフェイズにトライしている。日本のモニターでいえばダイヤトーンのAS4002PやヤマハのNS1000Mが、やはり3ウェイ、4ウェイで周波数レインジをひろげている。
 ビクターのS3000はアルテックやタンノイの方向をあえて踏襲して設計方針をとっているので、その音もまた、新しい流れのモニタースピーカーの鳴らす音は少し方向を異にしている。言うまでもなく高音域のレインジは(聴感上だが)広いとはいえない。ことに高域のフラットな、あるいはハイエンドの甘いカートリッジを使うとこの傾向が顕著で、しかし中音域はかなり硬質で強引なところを持っているように聴こえる。念のためお断りするが、今回試聴用に廻ってきたS3000は、本誌45号(290ページ)で聴いた製品とはずいぶん音のイメージが違う。前回の製品は、いかにも作ったばかりのようにトゥイーターの鳴り方が硬かった。が反面、それゆえの高域の明瞭度あるいは明快度の高いおもしろさもあった。ところが今回のサンプルは、すでにかなり鳴らし込まれたものらしく、高域のかどがとれて滑らかに聴こえる。前回はトゥイーターレベルを-3まで絞ったが、今回はノーマルでもむしろいくらか引っこみ気味なほどレベルバランスもちがう。逆に+3近くまで上げた方が前回のバランスにイメージが近づくほどだった。そのためか、前回でもカートリッジをピカリング4500Qにした方がおもしろく聴けたが、今回はそうしなくてはハイエンドの切れこみが全く不足といいたいほどだった。
 そうしたバランス上のこととは別に、このスピーカーもプログラムソースの豊富な色あいを、比較的強引に一色に鳴らしてしまう傾向があって、総体に音の表情をおさえてやや一本調子で押しまくるところが感じられる。また音像を散りばめるよりも練り固める傾向が相当に強い。もうひとつ、音量をかなり上げてゆくと、絞ったときの表面的なおとなしさと打ってかわって、ややハードなタイプの音になる傾向がある。あるいはこの方がS3000の素顔かもしれないと思った。

ビクター S-3000

菅野沖彦

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 ビクターのS3000は30センチ・ウーファーに同軸トゥイーターをカプリングしたコアキシャルスピーカーで、開発時よりモニターとしての意識で進められた。モニターに対する概念、コンセプションがどういうものであるか、開発者に聞いてみなければ解らぬが、もし、コンシュマーユースより高級、高性能という単純なものだとすれば、それは当っていないのではないか。どうもモニタースピーカーへのコンプレックスを、多くのメーカーもユーザーも持ちすぎている。モニターの資格検定があるわけでもないし、モニターといわれるスピーカーの全てが、コンシュマー用より優れているなどということも決してない。それはともかく、録音時に、製作者が意図を確認する目的や、生演奏直後の再生に大きな違和感を感じさせないためには、モニターは、高品位でタフなスピーカーが要求されることも事実である。コアキシャルは定位がよくて、モニター向きだというのは事実だが、マルチウェイでも定位の確認が出来なくない。このS3000は、いずれにしても、コアキシャルのよさと悪さを併せ持ったしすてむで、音がまとまる反面、おおらかな空気感の再現には同系のスピーカー共通の弱点が出る。しかし、このシステムは国産モニターとして世界の水準に劣らないハイクォリティの製品に仕上げられている。

ダイヤトーン Monitor-7 (2S-2503P)

瀬川冬樹

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 ブラームスのピアノ協奏曲No.1(ギレリス)から鳴らしはじめる。オーケストラのパートで声部のバランスがどこかおかしいというようなことはないし、ピアノとの対比も過不足ない。ポップス系のソフトでは、パワーにも相当に強いことがわかり、かなりの音量でも音がくずれない。途中からアンプのトーンコントロールを1~2ステップ動かしてみると、実に鋭敏に反応する。むろんアンプの差にも敏感だ。そうした聴き分けをしたいという目的をモニター的というのなら、プロフェッショナル用としては価格も程ほどで、相当に信頼のおける物差しのひとつとして使える。
 レベルコントロールは0を中心に+2、-2と振り分けた3点切換型だが、中央のポジションのままがバランス上最もよかった。専用の(別売)キャスターつきのスタンドに乗せたまま試聴したが、家庭用としては音源の位置が少し高いところにゆきすぎて、ことに低いソファに深く腰をおろした場合には、音が頭の上からくる感じで、ステージのかぶりつき近くで聴くような印象になるから、家庭に持ち込むにはもう少し低い台でいろいろ工夫する必要があるだろう。ゆか上にじかに置くと音が重くなるので、丈夫な台がないとまずい。
 いろいろなレコードを聴き込んでゆくと、もちろんモニター用だから当然かもしれないが、鳴り方がかなり生真面目で、どんなレコードでも音を行儀よく整理してしまう傾向がある。別の言い方をすると、このスピーカーの鳴らす音は、輪郭の線はほぼ正確に描かれてはいるが描線の自在さがもっと欲しい。あるいは、プログラムソースに盛られている音の精妙な色あいを、一様にモノトーンで塗りつぶしてしまうような印象がある。たとえばブラームスP協のベルリン・フィルの音、ラヴェルのコンセルヴァトワルの、バッハV協のザルツブルクの、ぶらムース五重奏のウィーンの弦の、それぞれの音色の違い。別の角度からみればDGGの、EMIの、DECCAの、それぞれの音色のとらえかたの違い。そうした、音源側での色どりの豊富さにかかわらず、2503Pがもともと持っている音色の傾向がやや暗い無彩色なので、すべての音がそういう色あいで表現されるのだろう。
 そうしたところから、このスピーカーへの評価はかなり分かれるにちがいない。たとえば前述のように、レコーディングセッションのモニターとして、マイクアレンジの際に各パートの音量バランスをチェックするといった目的には、価格を頭に置けば十分以上に信頼が置ける。が反面、もしこれを家庭での音楽鑑賞用として考えるとすれば(たぶんこのスピーカーを企画したメーカー側がそうは考えていないだろうことは、外観や作り方の姿勢から充分に察せられるが)、右に書いたような音の色あいの鳴らし分けの点で不満が生じるに違いない。

ダイヤトーン Monitor-7 (2S-2503P)

菅野沖彦

ステレオサウンド 46号(1978年3月発行)
特集・「世界のモニタースピーカー そのサウンドと特質をさぐる」より

 ダイヤトーンの2S2503Pは同社のモニターシステムとしては小型なもので、構成は2ウェイ。25センチ・ウーファーと、5センチ・トゥイーターの二つのユニットが装着されている。公称最大入力は60Wと表示されているが、マスターレコーディングのメインモニターとしては、少々物足りないといわざるを得ない。スタジオにおけるメインモニターの再生レベルは、一般に想像されるそれより、はるかに高いのが普通だし、演奏直後のプレイバックには、ハイレベル再生が必要な場合が多いものだ。率直にいって、このシステムは、サブモニターとして使われる種類のものだろう。
 音色は、ややボクシー、つまり箱鳴きの感じられるもので、腰が弱く頼りなさが残る。音像の輪郭もシャープとはいえないし、中低域の明解さが不十分で、少々濁り気味である。しかし、エコーの流れや、はランスなどは、さすがに一般用スピーカーより明確に判り、モニタースピーカーとしての設計意図が生きている。綜合的にいってこの音は、むしろ鑑賞用としてよいと思われるあらの目立たない音だが、長時間仕事に使うモニターシステムとして、こうした疲れないソフトタッチのお供、モニターとしての一つの思想の中にある。オリジナルマスターを聴いても、レコードのようなこなれた音になるシステムだ。

ホシデン DH-90-S

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 まず全体の感じでは、中音域──おそらく1kHz前後の音域──にエネルギーを集中させたバランスのように聴きとれる。その意味ではパイオニアのSE300と一脈通じる音色で、相対的に低音と高音はおさえ気味のところもよく似ている。したがって、ややハードな傾向の音質で、感度が割合に良い方であることとあいまって、ポップス系のパーカッシヴな音など、頭の芯まで叩き込まれるような力がある。しかし低音の量感や、高音の繊細な、あるいは柔らかな表情を求めるのは少々無理のようで、こころみにトーンコントロールで低・高両端を強調してみたが、本質的にレインジが広くないのだろう、高級機のようなひろがりを聴くのはむずかしい。価格的にやむをえないのだろうか。デザインはちょっと国産らしからぬ洒落た部分もあって、見た目には楽しい。スピーカー端子にダイレクトに接続した方が、音が引締って、クリアーになる。

エレガ DR-196C

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 ちょっと類型のないユニークなデザインだが、ヘッドバンドをユニットの結合部など、何となくブリキ細工のようだし、ユニットのカバーの仕上げもオモチャふうで、せっかくのおもしろいデザインを材質や仕上げが生かしていないように思える。しかしかけ心地は意外に良好で、手にとっていじっているときは、バンドの金具とユニットのすり合わせの部分などカチャカチャと安っぽい音を出すが、頭におさまってしまうと、本体の軽いこともあるのだろうが耳によくフィットして、不快感はほとんど無く、よく考えられていることがわかる。音質は、中低域にほどよいふくらみを持たせたソフトな印象。ヴォーカルなども歌い手の声にあたたかみが感じられる。オーケストラのトゥッティでは、高域の倍音領域にもうひと息のひろがりがあるとなおよいが、しかしレインジはよく伸びているらしく、適度に色合いや艶も聴きとれ、かなり楽しめる音だと思った。

アツデン DSR-7

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 いわゆる輪郭鮮明な、コントラストの強い派手やかな音で鳴る。レインジはせまくはないが中〜高域全体をかなり強調したバランスなので、たとえばパーカッションを多用したようなポップス系の曲を圧倒的にデモンストレーションするには一種鮮烈な印象を与えておもしろいのだろうが、音楽をじっくり聴き込もうとするにはこの音は少々騒々しすぎ、たとえば管弦楽の斉奏では音がやや金属質にきこえてしまう。レコードのサーフェイスノイズあるいはヒス性のノイズにかなり固有の音色が聴きとれるところから、おそらくユニットの中〜高域に強いキャラクターがあるのだろうと思う。デザイン面では、ヘッドバンドにスウェードふうの質感をもたせたりなかなか凝っていて、かけ心地そのものは悪くない方だ。ただ、ユニット部分は、キャビティ部分の開孔の意匠や材質の使い分けなど、多少おもちゃふうになってしまっているのが残念だ。

オーディオテクニカ ATH-3

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 高域のレインジをあまり伸ばさずに、ハイエンドにかけて丸めこんで耳当りの良い音に仕上げてある。その意味でナロウレインジには違いないが、たとえばパイオニアのSE300の場合には、中音域に一種の強調感──というよりは圧迫感──があったためにその両端のレインジのせまさがいっそう目立ったが、ATH3の場合には、中域から低域にかけては、わりあい過不足なくしっかりおさえてあるので、トーンコントロールで高音をやや強調してやれば、高音域の伸びも一応は聴きとれるようになって、ステレオの空間的なひろがりもなかなかよく出てくる。ということはユニットに基本的な特性のかなり良いものが使われている、ということになりそうだ。高域を増強していないためか、音量をかなり上げてもやかましくない点がメリットといえそうだ。かけ心地は非常に良い部類だが、一見した外観が(細部は違うにしても)ヤマハのデザインによく似ている点は一考をうながしたい。

オーディオテクニカ ATH-7

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 今回試聴した国産のコンデンサータイプに共通していえることは、ダイナミックタイプにくらべると音域が広く、フラットによくコントロールされているところが総体に優れた点だが、その範囲でやはり各メーカーに少しずつ音への姿勢の違いが感じられて、オーディオテクニカの音は、中〜高域にいくぶん強調感を持たせた、華やかさ、あるいは明るさを感じさせるところが特徴といえそうだ。上級機種のATH8とくらべると、こちらの方が感度がいくらか高めで、中〜高域の強調感が強く、よく張り出す音に仕上げてある。またそのためか最高音域のレインジ、あるいは繊細な感じにはいま一歩というところがあるが、これはおそらくポップス系に焦点を合わせた作り方のように思われる。クラシックのオーケストラなどでは、少々華やぎすぎのところがあるかけ心地の面では、重量の軽いせいばかりでなく、重さをあまり意識させない点がなかなかよかった。

ソニー ECR-400

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 全音域に亙って周到にコントロールされたという作り方は、いかにもソニーの他のオーディオ機器にも通じるこのメーカー特有の姿勢が聴きとれる。レインジの広いことではスタックスよりもやや上かもしれない。ただ、ECR400の場合には、ヒス性のノイズがやや強調されて一種の色あいを感じさせるところから、高域に意図的に個性を持たせているのではないかと感じる。そのためかスタックスよりも音に力を感じるが、反面、いくぶん重いというか、むしろや湿っぽい感じの音に聴きとれて、ナマの演奏で感じられる演奏者の心の弾みや、楽器の持つ明るい色彩感や音の艶が、一様にハーフトーンの暗い感じの色に塗りつぶされるように思った。パワーにはかなり強い。やや大ぶりなソフトなイヤパッドと頑丈なヘッドバンドは、プロ用のヘッドフォンのような感じで、ハード好みのヤングジェネレーション好みのデザインに思える。

スタックス SR-44

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 さすがにコンデンサーヘッドフォンでは最も歴史の長いメーカーの製品だと思った。この種のタイプ(アダプター外付けの本格的コンデンサータイプ)の中では最もローコストの部類であるにもかかわらず、レインジの十分に広い、くせのないバランスの良さが、聴いていて十分に納得させられる。ごく初期の製品には、パワーに弱い面があったが、SR44の場合には、常識的な音量の範囲でという条件つきながら、まず相当の音量でも音のくずれることがなく、コンデンサータイプ特有のキメのこまかい、解像力の良い、しかもやかましさのない美しい音が楽しめる。同価格帯のダイナミック型と比較して、アダプターをとりつける手間を別とすれば音質の上では十分にメリットがあると思う。ただ、たとえばゼンハイザーやベイヤーのような、個性も強い反面、いかにも生き生きした音の弾みや艶は鳴らさない。とても行儀がよく、いくらか平面的で、アクの抜けた音だ。

ソニー ECR-500

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 レインジの十分に広いこと、そして低音から高音に至るまできわめて周到にコントロールされて聴感上のバランスがよく、どの音域にも少しも強調感や欠落感のないところは、国産品中随一といっていいぼとで、ECR400がいくらかクセを感じさせたのに対して、これこそまさにソニーの音、と思わせるところはさすがだ。ただ、ECある400のところでも書いたように、音のひと粒ひと粒が、何となく湿り気を帯びたように、その湿った結果として重さを感じさせるように、どこか梅雨空を見上げるような印象があって、聴いているうちに、もっとスカッと晴れ上った、明るい艶のある音にあこがれたいという気持になってくる。言いかえれば音楽が積極的にこちらに働きかけてくるというのではなく、どこかよそよそしくつき放して分析しているような気分にさせられる。パワーには強いこと、創りのしっかりしていることはECR400について書いたと同じ良さだ。

アルファ HPE-777

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 アダプター独立型の本格的なコンデンサータイプとしては最もローコストだが、やはりアダプター内蔵よりは音の腰がしっかりしてきて、ことにパワーを上げていったときに、アダプター内蔵のエレクトレット型が概して飽和したような音になりがちなのにくらべると、はるかに安定感のある音量が楽しめるようになる。コンデンサー型としては、割合に骨太の音がするが、反面、高域に多少のクセが感じられ、ことにヴォーカルの場合に歯のスキ間から洩れるような発声になる傾向がある。もう少し自然な高音域が欲しい感じだ。低音はバランス上はトーンコントロール等で多少増強したいように思う。がこうすると、高域もややおとなしく聴こえるようになる。ヘッドバンドは多少硬めに作られていて、耳への圧迫はかなり強い。コードはスパイラル型だが、使用感の上ではストレートのやわらかいコードの方がいいのではないかと思う。

ナポレックス NSA-3

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 ヘッドフォンばかりでなくマイクロフォンや、さらにはスピーカー、ことにトゥイーターの場合でも、コンデンサータイプには、特に高音域に一種特有のコンデンサー・トーンとでもいいたい音色がつきやすい。ナポレックスNSA3は、ことにその音色がいかにもコンデンサー的で、この独特の軽い艶はダイナミックタイプでは絶対に聴けない特長だ。この個性は好みにもよるだろうが、私には必ずしも不快ではなく、やや人工的な色あいを感じさせはするものの、弦楽器のオーバートーンなどを爽やかに浮き上らせ、楽しませる。ロック系を含めたポップスでも、リズム楽器がよく浮き上って軽快に切れこむ。低域はやや不足ぎみだが、アンプで補正すれば量感は満足できるし、ことに国産にありがちの低音の反応の鈍さ、重さがない点は評価したい。かなり個性の強い音には違いないが、音楽が気持よく明るく軽くよく弾む鳴り方は、かなり良い特長だと思った。

テクニクス EAH-320

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 テストソースの中から、ブラームスのピアノ協奏曲第一(ギレリス/ヨッフム)をまずかけてみて、冒頭のベルリン・フィルの斉奏が、まるで笛のような妙に鼻にかかった音色に変形してきこえてびっくりして、あわてて他のレコードをいろいろかけてみたが、そのどれもが、鼻をつまんだような或いは波の欠けたような音色になる。グラフィックイコライザーでいろいろ探ってゆくと、だいたい3kHzあたりを6dB以上も大幅にダウンさせると、この独特の音色の大半は除くことのできることがわかったが、これはどう考えても妙だ。ただ、テストソースを国内録音の歌謡曲やフォークなどにすると、右に書いたほどには異和感を感じさせなかったのは不思議だった。デザイン上では、ヘッドバンドの部分に耳への当りを細かく調整できる(そのわりには大げさでない)くふうがしてあって、かけ心地はなかなか良い。重量のある割には重さを意識させないのはその辺のうまさだと思う。

サンスイ SS-80

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 全域に亙って充実感あるいは重量感を感じさせる音だ。楽器の低音の支えがしっかりして、うわついたところのない安定な音を聴かせる。音色はどちらかといえばやや暗い感じだが、バランス的にはおそらく2kHz近辺をはさんで中〜高音域にやや固有の音色があって、音量を上げると少々圧迫感が出てくるので、おさえぎみで聴く方が好ましい。音量と音色(トーン)の調整がユニット部についているが、音量調整は便利としても音色調整(トーンコントロール)の方は、これを使うと低音は出ないし音に妙なくせがついてくるしで、どこがいいのか全くわからない。しかも音量調整の方にはクリックがついている(ただしちょっとした力で動いてしまう)が、トーンの方はいつのまにか動いてしまうので具合が悪い。かけ心地の点は、いささか重いことを別にすれば耳へのあたりは悪くないが、半密閉型のせいか、かすかに漏れて聴こえる外部の音が、なにか洞窟の中のような妙な響きに聴こえて気分が良くない。

オーレックス HR-810II

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 HR710からX1……と聴きくらべてくると、大型になったせいか中域以下の力感が増してきて、音の腰が坐ってくる。ただ、高域の繊細さの点ではX1の方が勝っているようで、X1とくらべると、音域が全体に下にズレたような印象だ。ヘッドフォン専用端子にそのまま接続できるが、スピーカー端子から直接とった方が、音がクリアーで音像が明瞭になる点は710やX1と同様である。ただ、同じメーカーの、同じような構造のヘッドフォンでありながら、それぞれが全く別のメーカーの製品のようにデザインに統一のないのはいささか奇異に思える。見た目の印象を別としても、かけ心地がそれぞれ全く異なるのはどういうわけだろうか。そしてかけ心地の点ではこの810/IIはあまり感心できない。ハウジングの部分を支えるステーに遊びがないために、ユニットの角度があまり自由にならなくて、耳への微妙な当りが調整できないのでスキ間ができてしまうのだ。

トリオ KH-800

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 エレクトレット型としては割合にローコストのグループに入るが、音質はなかなか良いと思った。強いていえば低音の量感をトーンコントロール等でわずかに補う方がいっそうバランスが良くなるが管弦楽、ヴォーカル、ジャズと何をかけても、ひととおり楽しめる程度に過不足のない音を聴かせる。音が耳もとに張りつくのでなく、適度に空間に浮ぶ点も圧迫感が少なく聴きやすい原因だろう。ヘッドフォン端子に接続するときもバランスは良いがスピーカー端子から直接とる方が、高域での音の艶や切れ込みが増して好ましく思った。ただ、こうすると潜在的に持っていた高域端の強調感がやや目立って聴きとれて、それが一種の固有の音色になるが、しかし決して不快なものではない。かなり音量を上げてもバランスのくずれることが少ない点も良い。耳への圧力は弱い方ではないが、耳たぶへのあたりの面積の広いせいか、長時間かけても不快感は少ない。

オーレックス HR-X1

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 エレクトレット型の新製品ということで、特徴は各パーツがバラバラに分解できる点にある。非常に軽快なデザインで、かけ心地の点はきわめて良好。公称上の重量がHR710と同じであるにもかかわらず、耳にかけた感じでは、2/3ぐらい軽くなったように思える。側圧が少ないこともあって、耳を圧迫する感じがほとんどなく、長時間の使用にも疲れが少ないだろうと思う。ただ、テストのために何度か分解しているうちに、各チャンネルのつけ根のところがこわれてしまった。あまりタフな作りでないところが少々気になる。HR710のようにスピーカー端子から直接とった方がクリアーな音になる点は同様だが、710よりも音の鮮度が高く、能率もかなり高いので音量を絞って聴いても音像が自然で解像力が良い。しかし音量を上げるにつれて中〜高域が張り出して、大音量での聴取は多少やかましく、やはり中程度以下での試聴に適しているようだ。

ナポレックス CTX-3

瀬川冬樹

Hi-Fiヘッドフォンのすべて(ステレオサウンド別冊・1978年春発行)
「Hi-Fiヘッドフォンは何を選ぶか 47機種試聴リポート」より

 耳に密着しないために低音のエネルギーが逃げやすいことは構造からも想像がつくが、このままでは低音が全くといっていいほど不足だ。ただし中域以上の音の質やバランスはかなり優秀のように思えたので、アンプのトーンコントロールと、それにラウドネスまで動員して低音を増強してみると、なかなか質の高い緻密でクリアーな音が楽しめる。耳もとから離れて鳴る音場は独特でおもしろい。こうして低音を大幅に補強して聴く際には、出力をヘッドフォン端子からでなく、スピーカー端子から直接とる方が、歪の少ない美しい音が聴ける。なおレコード再生の際はサブソニックフィルターを必ずONにしておく。それとアンプのスピーカー出力端子で残留ノイズの少ないものを使うことが条件になる。本体がやや重いこともあって、耳たぶの周囲をおさえるリング状のパッドの圧力が大きめで、試聴が長時間に及ぶと装着感は必ずしも快適とはいいがたかった。